4

Współczesne trendy muzyczne (z perspektywy słuchacza)

To wyzwanie: napisać krótko, ciekawie i jasno o tym, co dzieje się we współczesnej muzyce. Tak, napisz to tak, żeby myślący czytelnik wyciągnął coś dla siebie, a inny chociaż przeczytał do końca.

Inaczej nie jest to możliwe. Co się dzieje dzisiaj z muzyką? I co? – zapyta inny. Kompozytorzy – komponują, wykonawcy – grają, słuchacze – słuchają, studenci – … – i wszystko jest w porządku!

Jest tego tak dużo, muzyki, tak dużo, że nie da się tego wszystkiego posłuchać. To prawda: gdziekolwiek pójdziesz, coś wkradnie się do twoich uszu. Dlatego wielu „opamiętało się” i wysłuchało jego osobistych potrzeb.

Jedność czy brak jedności?

Ale muzyka ma jedną cechę charakterystyczną: potrafi jednoczyć i sprawiać, że ogromne rzesze ludzi przeżywają te same i bardzo silne emocje. Dotyczy to także pieśni, marszów, tańców, a także symfonii i oper.

Warto tylko przypomnieć sobie piosenkę „Dzień zwycięstwa” i „Symfonię leningradzką” Szostakowicza i zadać pytanie: jaka muzyka może dziś łączyć i jednoczyć?

: taki, do którego można tupać, klaskać w dłonie, skakać i bawić się do upadłego. Muzyka silnych emocji i przeżyć odgrywa dziś rolę drugorzędną.

O cudzym klasztorze…

Kolejna cecha muzyczna, wynikająca z faktu, że dzisiaj jest dużo muzyki. Różne grupy społeczne wolą słuchać „swojej” muzyki: jest muzyka nastolatków, młodzieży, fanów „popu”, jazzu, oświeconych melomanów, muzyka 40-letnich matek, surowych ojców itp.

Właściwie jest to normalne. Poważny naukowiec, akademik muzyczny Boris Asafiew (ZSRR) wypowiadał się w duchu, że muzyka w ogóle odzwierciedla emocje, nastroje i styl życia panujący w społeczeństwie. Cóż, skoro nastrojów jest wiele, zarówno w jednym kraju (na przykład w Rosji), jak i w globalnej przestrzeni muzycznej, tzw.

Nie, to nie jest wezwanie do jakichś ograniczeń, ale chociaż odrobina oświecenia jest konieczna?! Aby zrozumieć, jakie emocje dają słuchaczowi autorzy tej czy innej muzyki, w przeciwnym razie „możesz zrujnować sobie żołądek!”

I jest tu pewna jedność i spójność, gdy każdy meloman ma swoją flagę i własne upodobania muzyczne. Skąd one (smaki) się wzięły, to już inna kwestia.

A teraz o organach beczkowych…

A raczej nie o organy beczkowe, ale o źródła dźwięku, o to, skąd „produkuje się” muzykę. Obecnie istnieje wiele różnych źródeł, z których wydobywają się dźwięki muzyczne.

Jeszcze raz, bez zarzutów, dawno temu, dawno temu Johann Sebastian Bach poszedł pieszo posłuchać innego organisty. Dziś tak nie jest: wcisnąłem guzik i proszę, macie organy, orkiestrę, gitarę elektryczną, saksofon,

Świetnie! A przycisk jest pod ręką: nawet komputer, nawet odtwarzacz CD, nawet radio, nawet telewizor, a nawet telefon.

Ale, drodzy przyjaciele, jeśli słuchacie muzyki z takich źródeł dzień po dniu przez długi czas i przez długi czas, to być może w sali koncertowej nie rozpoznajecie dźwięku „żywej” orkiestry symfonicznej?

I jeszcze jeden niuans: mp3 to niesamowity format muzyczny, kompaktowy, nieporęczny, ale wciąż różniący się od analogowych nagrań audio. Brakuje niektórych częstotliwości, wyciętych ze względu na zwartość. To mniej więcej to samo, co patrzenie na „Mona Lisę” Da Vinci z zacienionymi ramionami i szyją: możesz coś rozpoznać, ale czegoś brakuje.

Brzmi jak narzekanie profesjonalisty muzycznego? I rozmawiasz ze świetnymi muzykami… Zobacz tutaj najnowsze trendy muzyczne.

Wyjaśnienie profesjonalisty

Władimir Daszkiewicz, kompozytor, autor muzyki do filmów „Bumbarasz”, „Sherlock Holmes” napisał także poważną pracę naukową na temat intonacji muzycznej, w której między innymi stwierdził, że pojawił się mikrofon, elektronika, sztuczny dźwięk i to musi być brane pod uwagę jako fakt.

Policzmy, ale trzeba mieć na uwadze, że taką muzykę (elektroniczną) znacznie łatwiej stworzyć, przez co jej jakość drastycznie spada.

Z optymizmem…

Należy zrozumieć, że istnieje dobra (wartościowa) muzyka i muzyka stanowiąca „dobro konsumpcyjne”. Musimy nauczyć się odróżniać jedno od drugiego. Pomogą w tym strony internetowe, szkoły muzyczne, koncerty edukacyjne, właśnie koncerty w Filharmonii.

Владимир Дашкевич: "Творческий процесс у меня начинается в 3:30 ночи"

Dodaj komentarz