Radu Lupu (Radu Lupu) |

Radu Lupu

Na początku swojej kariery rumuński pianista był jednym z mistrzów konkursów: w drugiej połowie lat 60. niewielu mogło się z nim równać pod względem liczby zdobytych nagród. Począwszy od 1965 roku od piątej nagrody na Konkursie Beethovenowskim w Wiedniu, wygrywał kolejno bardzo mocne „turnieje” w Fort Worth (1966), Bukareszcie (1967) i Leeds (1969). Ta seria zwycięstw opierała się na solidnych podstawach: od szóstego roku życia uczył się u profesora L. Busuyochanu, później pobierał lekcje harmonii i kontrapunktu u V. Bikericha, a potem studiował w konserwatorium w Bukareszcie. C. Porumbescu pod kierunkiem F. Muzycescu i C. Delavrance (fortepian), D. Alexandrescu (kompozycja). Ostatecznie ostateczne „dokończenie” jego umiejętności nastąpiło w Moskwie, najpierw w klasie G. Neuhausa, a następnie jego syna St. Neuhausa. Sukcesy konkursowe były więc całkiem naturalne i nie zaskoczyły tych, którzy byli zaznajomieni z możliwościami Lupu. Warto zauważyć, że już w 1966 roku rozpoczął aktywną działalność artystyczną, a najbardziej uderzającym wydarzeniem jej pierwszego etapu były nawet nie występy konkursowe, ale jego występ w dwóch wieczorach wszystkich koncertów Beethovena w Bukareszcie (z orkiestrą pod dyrekcją I. Koita) . To właśnie te wieczory wyraźnie pokazały wysokie walory gry pianisty – solidność techniki, umiejętność „śpiewania na fortepianie”, wrażliwość stylistyczną. On sam przypisuje te cnoty przede wszystkim studiom w Moskwie.

Ostatnie półtorej dekady uczyniło Radu Lupu światową gwiazdą. Lista jego trofeów została uzupełniona o nowe nagrody – nagrody za doskonałe nagrania. Kilka lat temu ankieta w londyńskim magazynie Music and Music umieściła go w gronie „piątki” najlepszych pianistów świata; przy całej konwencjonalności takiej klasyfikacji sportowej rzeczywiście niewielu jest artystów, którzy mogliby z nim konkurować popularnością. Popularność ta opiera się przede wszystkim na jego interpretacji muzyki wielkich wiedeńczyków – Beethovena, Schuberta i Brahmsa. To właśnie w wykonaniu koncertów Beethovena i sonat Schuberta ujawnia się w pełni talent artysty. W 1977 roku po triumfalnych koncertach Praskiej Wiosny wybitny krytyk czeski V. Pospisil pisał: „Radu Lupu swoim wykonaniem programu solowego i III Koncertu Beethovena udowodnił, że jest jednym z pięciu czy sześciu czołowych pianistów świata , i to nie tylko w swoim pokoleniu. Jego Beethoven jest nowoczesny w najlepszym tego słowa znaczeniu, bez sentymentalnego zachwytu nad nieistotnymi szczegółami – porywający w partiach szybkich, spokojny, poetycki i melodyjny w partiach lirycznych i swobodnych.

Nie mniej entuzjastyczne reakcje wywołał cykl sześciu koncertów Schuberta, które odbyły się w Londynie w sezonie 1978/79; wykonano w nich większość utworów fortepianowych kompozytora. Pewien wybitny angielski krytyk zauważył: „Urok interpretacji tego niesamowitego młodego pianisty wynika z alchemii zbyt subtelnej, by można ją było opisać słowami. Zmienny i nieprzewidywalny, wkłada w swoją grę minimum ruchów i maksimum skoncentrowanej energii życiowej. Jego pianistyka jest tak pewna (i opiera się na tak znakomitym fundamencie szkoły rosyjskiej), że prawie się go nie zauważa. Istotną rolę w jego artystycznej naturze odgrywa element powściągliwości, a pewne przejawy ascezy są czymś, co większość młodych pianistów, chcąc zaimponować, zwykle zaniedbuje.

Wśród zalet Lupu jest również całkowita obojętność na efekty zewnętrzne. Koncentracja muzykowania, subtelna refleksyjność niuansów, połączenie ekspresyjnej siły ekspresji i kontemplacji, umiejętność „myślenia przy fortepianie” przyniosły mu reputację „pianisty o najczulszych palcach” swojego pokolenia .

Jednocześnie należy zauważyć, że koneserzy, nawet ci, którzy wysoko cenią talent Lupu, nie zawsze są jednomyślni w komplementach dotyczących jego konkretnych dokonań twórczych. Definicjom takim jak „zmienny” i „nieprzewidywalny” często towarzyszą krytyczne uwagi. Sądząc po tym, jak sprzeczne są recenzje jego koncertów, możemy stwierdzić, że kształtowanie się jego artystycznego wizerunku jeszcze się nie skończyło, a udane występy czasami przeplatają się z awariami. Na przykład zachodnioniemiecki krytyk K. Schumann nazwał go kiedyś „ucieleśnieniem wrażliwości”, dodając, że „Lupu gra muzykę tak, jak grałby Werter w noc poprzedzającą opróżnienie skroni z pistoletu”. Ale prawie w tym samym czasie kolega Schumanna, M. Meyer, argumentował, że Lupu „wszystko jest z góry obliczone”. Często można usłyszeć narzekania na dość wąski repertuar artysty: Mozart i Haydn tylko sporadycznie dołączają do trzech wymienionych nazwisk. Ale generalnie nikt nie zaprzecza, że ​​w ramach tego repertuaru dorobek artysty jest imponujący. I nie można nie zgodzić się z recenzentem, który niedawno powiedział, że „Radu Lupu, jeden z najbardziej nieprzewidywalnych pianistów na świecie, można słusznie nazwać jednym z najbardziej przekonujących, kiedy jest w najlepszej formie”.

Grigoriev L., Płatek Ja., 1990