Wiktor Karpowicz Merzhanov (Wiktor Merzhanov) |

Wiktor Mierżanow

24 czerwca 1941 r. odbyły się egzaminy państwowe w Konserwatorium Moskiewskim. Wśród absolwentów klasy fortepianu SE Feinberga jest Viktor Merzhanov, który jednocześnie ukończył konserwatorium i klasę organów, gdzie jego nauczycielem był AF Gedike. Ale o tym, że postanowiono umieścić jego nazwisko na marmurowej tablicy honorowej, młody pianista dowiedział się dopiero z listu nauczyciela: do tego czasu był już kadetem szkoły pancernej. Tak więc wojna oderwała Merzhanova od jego ukochanej pracy na cztery lata. A w 1945 roku, jak mówią, ze statku na bal: po zmianie munduru wojskowego na garnitur koncertowy został uczestnikiem Ogólnounijnego Konkursu Muzyków Wykonawczych. I nie tylko uczestnikiem, stał się jednym ze zwycięzców. Feinberg, tłumacząc dość nieoczekiwany sukces swego ucznia, pisał wówczas: „Mimo długiej przerwy w pracy pianisty, jego gra nie tylko nie straciła na uroku, ale nabrała nowych cnót, większej głębi i integralności. Można argumentować, że lata Wielkiej Wojny Ojczyźnianej odcisnęły piętno na całej jego twórczości jeszcze większej dojrzałości.

• Muzyka fortepianowa w sklepie internetowym Ozon →

Według symbolicznych słów T. Tessa „powrócił do muzyki, jak człowiek wraca z wojska do domu”. Wszystko to ma bezpośrednie znaczenie: Mierżanow wrócił do konserwatorium na ulicy Hercena, aby doskonalić się u swojego profesora w szkole podyplomowej (1945-1947), a po jej ukończeniu rozpocząć tu nauczanie. (W 1964 otrzymał tytuł profesora; wśród uczniów Merzhanova byli bracia Bunin, Yu. Slesarev, M. Olenev, T. Shebanova.) Artysta miał jednak jeszcze jeden sprawdzian konkursowy – w 1949 został laureatem pierwszy po wojnie konkurs chopinowski w Warszawie. Nawiasem mówiąc, można zauważyć, że w przyszłości pianista przywiązywał dużą wagę do dzieł polskiego geniuszu i osiągnął tu niemałe sukcesy. „Delikatny smak, doskonałe wyczucie proporcji, prostota i szczerość pomagają artyście przekazać rewelacje muzyki Chopina” – podkreślił M. Smirnov. „W sztuce Merzhanova nie ma nic wymyślonego, nic, co ma efekt zewnętrzny”.

Na początku swojej niezależnej pracy koncertowej Merzhanov pozostawał pod dużym wpływem zasad artystycznych swojego nauczyciela. A krytycy wielokrotnie zwracali na to uwagę. Tak więc w 1946 r. D. Rabinowicz pisał o grze zwycięzcy konkursu ogólnounijnego: „Pianista romantycznego magazynu V. Merzhanov jest typowym przedstawicielem szkoły S. Feinberga. Daje się to odczuć w sposobie gry iw nie mniejszym stopniu w samej naturze interpretacji – nieco impulsywnej, momentami egzaltowanej. Zgodził się z nim A. Nikołajew w recenzji z 1949 roku: „Sztuka Mierżanowa w dużej mierze pokazuje wpływ jego nauczyciela SE Feinberga. Znajduje to odzwierciedlenie zarówno w napiętym, podekscytowanym pulsie ruchu, jak i plastycznej elastyczności rytmicznych i dynamicznych konturów muzycznej tkanki. Jednak już wtedy recenzenci zwracali uwagę, że jasność, barwność i temperament interpretacji Merzhanova bierze się z naturalnej, logicznej interpretacji myśli muzycznej.

… W 1971 roku w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego odbył się wieczór poświęcony 25-leciu działalności koncertowej Mierżanowa. Na jego program złożyły się trzy koncerty – III Beethovena, I Liszta i III Rachmaninowa. Wykonanie tych kompozycji należy do znaczących dokonań pianisty. Można tu dodać Karnawał Schumanna, Obrazki z wystawy Musorgskiego, Balladę G-dur Griega, sztuki Schuberta, Liszta, Czajkowskiego, Skriabina, Prokofiewa, Szostakowicza. Wśród dzieł sowieckich wymienić należy także Sonatinę-Bajkę N. Peiko, Szóstą Sonatę E. Gołubiewa; stale gra aranżacje i aranżacje muzyki Bacha autorstwa S. Feinberga. „Merżanow jest pianistą o stosunkowo wąskim, ale starannie opracowanym repertuarze” – pisał V. Delson w 1969 roku. „Wszystko, co wnosi na scenę, jest wytworem intensywnej refleksji, szczegółowego dopracowania. Wszędzie Merzhanov potwierdza swoje estetyczne rozumienie, które nie zawsze można zaakceptować do końca, ale nigdy nie można odrzucić, ponieważ ucieleśnia się na wysokim poziomie wykonawczym iz wielkim wewnętrznym przekonaniem. Takie są jego interpretacje 24 preludiów Chopina, Wariacji Paganiniego-Brahmsa, szeregu sonat Beethovena, V Sonaty Skriabina i niektórych koncertów z orkiestrą. Być może tendencje klasyczne w sztuce Mierżanowa, a przede wszystkim dążenie do harmonii architektonicznej, harmonii w ogóle, przeważają nad tendencjami romantycznymi. Merzhanov nie jest skłonny do wybuchów emocjonalnych, jego ekspresja jest zawsze pod ścisłą kontrolą intelektualną.

Porównanie recenzji z różnych lat pozwala ocenić przemiany wizerunku stylistycznego artysty. Jeśli nuty lat czterdziestych mówią o romantycznym uniesieniu jego gry, porywczym temperamencie, to dodatkowo podkreśla się surowy gust wykonawcy, wyczucie proporcji, powściągliwość.

Grigoriev L., Płatek Ja., 1990