Anatolij Nikołajewicz Aleksandrow |

Anatolij Aleksandrow

Moja dusza jest cicha. W ciasnych strunach Brzmi jeden impuls, zdrowo i pięknie, A mój głos płynie w zamyśleniu i namiętnie. A. Blok

Wybitny radziecki kompozytor, pianista, pedagog, krytyk i publicysta, redaktor szeregu dzieł rosyjskiej klasyki muzycznej, An. Aleksandrow napisał jasną kartę w historii muzyki rosyjskiej i sowieckiej. Pochodził z muzycznej rodziny – jego matka była utalentowaną pianistką, uczennicą K. Klindwortha (fortepian) i P. Czajkowskiego (harmonia), – ukończył studia w 1916 roku ze złotym medalem Konserwatorium Moskiewskiego w klasie fortepianu (K. Igumnov). i kompozycja (S. Wasilenko).

Twórczość Aleksandrowa imponuje zakresem czasowym (ponad 70 lat) i wysoką produktywnością (ponad 100 opusów). Uznanie zdobył już w latach przedrewolucyjnych jako autor jasnych i afirmujących życie „Pieśni Aleksandryjskich” (art. M. Kuzmin), opery „Dwa światy” (praca dyplomowa, nagrodzony złotym medalem), liczba utworów symfonicznych i fortepianowych.

W latach 20. Aleksandrow wśród pionierów muzyki radzieckiej to plejada utalentowanych młodych kompozytorów radzieckich, takich jak Y. Shaporin, V. Shebalin, A. Davidenko, B. Shekhter, L. Knipper, D. Shostakovich. Mentalna młodość towarzyszyła Aleksandrowowi przez całe życie. Wizerunek artystyczny Aleksandrowa jest wieloaspektowy, trudno wymienić gatunki, które nie zostałyby zawarte w jego twórczości: 5 oper – Cień Phyllidy (libre M. Kuzmina, nieukończony), Dwa światy (według A. Majkowa), Czterdzieści pierwszy ”(według B. Lavrenewa, nieukończony), „Bela” (według M. Lermontowa), ​​„Dziki Bar” (libre. B. Nemtsova), „Lefty” (według N. Leskova); 2 symfonie, 6 suit; szereg utworów wokalnych i symfonicznych („Ariana i Sinobrody” według M. Maeterlincka, „Pamięć serca” według K. Paustovsky'ego itp.); Koncert na fortepian i orkiestrę; 14 sonat fortepianowych; utwory tekstów wokalnych (cykle romansów do wierszy A. Puszkina, „Trzy filiżanki” w artykule N. Tichonowa, „Dwanaście wierszy poetów sowieckich” itp.); 4 kwartety smyczkowe; seria miniatur fortepianowych programowych; muzyka do teatru dramatycznego i kina; liczne kompozycje dla dzieci (Aleksandrow był jednym z pierwszych kompozytorów, którzy pisali muzykę do spektakli Moskiewskiego Teatru Dziecięcego, założonego przez N. Satsa w 1921 r.).

Talent Aleksandrowa przejawiał się najwyraźniej w muzyce wokalnej i kameralnej. Jego romanse cechuje subtelny, oświecony liryzm, wdzięk i wyrafinowanie melodii, harmonii i formy. Te same cechy odnajdujemy w utworach fortepianowych i kwartetach wchodzących w repertuar koncertowy wielu wykonawców w kraju i za granicą. Żywa „towarzyskość” i głębia treści są charakterystyczne dla II kwartetu, cykle miniatur fortepianowych („Cztery narracje”, „Odcinki romantyczne”, „Kartki z pamiętnika” itp.) wyróżniają się subtelną obrazowością; głębokie i poetyckie są sonaty fortepianowe, które rozwijają tradycje pianistyczne S. Rachmaninowa, A. Skriabina i N. Medtnera.

Aleksandrow znany jest również jako wspaniały nauczyciel; jako profesor Konserwatorium Moskiewskiego (od 1923) wykształcił więcej niż jedno pokolenie muzyków radzieckich (V. Bunin, G. Egiazaryan, L. Mazel, R. Ledenev, K. Molchanov, Yu. Slonov itd.).

Znaczące miejsce w dziedzictwie twórczym Aleksandrowa zajmuje jego działalność muzyczno-krytyczna, obejmująca najróżniejsze zjawiska rosyjskiej i sowieckiej sztuki muzycznej. Są to zręcznie napisane wspomnienia i artykuły o S. Tanejewu, Skriabinie, Medtnerze, Rachmaninowie; artysta i kompozytor V. Polenov; o twórczości Szostakowicza, Wasilenko, N. Myaskowskiego, Mołczanowa i innych. Jakiś. Aleksandrow stał się rodzajem łącznika między rosyjską klasyką XIX wieku. i młoda radziecka kultura muzyczna. Pozostając wierny tradycjom ukochanego przez niego Czajkowskiego, Aleksandrow był artystą w ciągłych poszukiwaniach twórczych.

O. Tompakova