Jewgienij Semenowicz Mikeladze (Mikeladze, Jewgienij) |

Mikeladze, Jewgienij

Radziecki dyrygent, Czczony Działacz Sztuki Gruzińskiej SRR (1936). Jewgienij Mikeladze kontynuował niezależną działalność twórczą tylko przez kilka lat. Ale jego talent był tak wielki, a energia tak kipiąca, że ​​nawet bez osiągnięcia szczytu zdołał pozostawić niezatarty ślad w naszej muzycznej kulturze. Zanim stanął na podium Mikeladze przeszedł dobrą szkołę – najpierw w Tbilisi, gdzie grał w orkiestrach dętych i symfonicznych, a potem w Konserwatorium Leningradzkim, gdzie jego nauczycielami byli N. Malko i A. Gauk. W Studiu Operowym Konserwatorium zadebiutował jako dyrygent w Oblubienicy cara. Wkrótce student Mikeladze miał zaszczyt poprowadzić wieczór z okazji dziesięciolecia władzy radzieckiej w Gruzji, który odbył się w Moskwie, w Sali Kolumnowej. Sam artysta nazwał to wydarzenie swoim „pierwszym triumfem”…

Jesienią 1930 roku Mikeladze po raz pierwszy stanął na podium Opery w Tbilisi, prowadząc (na pamięć!) otwartą próbę Carmen. W następnym roku został dyrygentem zespołu, a dwa lata później, po śmierci I. Paliashvili, został jego następcą na stanowisku dyrektora artystycznego teatru. Każda nowa praca dyrygenta przeradzała się w znaczące wydarzenie, podnosząc poziom teatru. „Don Pasquale”, „Otello”, „Aida”, „Samson i Lalila”, „Borys Godunow”, „Faust”, „Książę Igor”, „Eugeniusz Oniegin”, „Tosca”, „Trubadur”, „Oblubienica cara” ”, „Shota Rustaveli”… To etapy działalności artysty w ciągu zaledwie sześciu lat. Dodajmy, że pod jego kierunkiem w 1936 r. wystawiono pierwszy gruziński balet „Mzechabuki” M. Balanchivadze, a w dekadzie sztuki gruzińskiej w Moskwie (1837) Mikeladze wykonał genialne inscenizacje pereł narodowej klasyki operowej – „Abesaloma i Eteri” i „Daisi”.

Praca w operze przyniosła artyście dużą popularność nie tylko wśród słuchaczy, ale także wśród kolegów. Urzekał wszystkich swoim entuzjazmem, podbity talentem, erudycją i osobistym urokiem, celowością. „Mikeladze”, pisze jego biograf i przyjaciel G. Taktakishvili, „wszystko było podporządkowane muzycznej idei dzieła, muzycznej dramaturgii, muzycznemu obrazowi. Jednak podczas pracy nad operą nigdy nie zamykał się tylko w muzyce, ale zagłębiał się w stronę sceny, w zachowanie aktorów.

Najlepsze cechy talentu artysty ujawniły się także podczas jego występów koncertowych. Mikeladze też tutaj nie tolerował klisz, zarażając wszystkich wokół duchem poszukiwania, duchem kreatywności. Fenomenalna pamięć, która pozwoliła mu w ciągu kilku godzin zapamiętać najbardziej złożone partytury, prostota i wyrazistość gestów, umiejętność uchwycenia formy kompozycji i ujawnienia w niej ogromnej gamy kontrastów dynamicznych i różnorodności kolorystycznej – to wszystko były cechy dyrygenta. „Swobodny, niezwykle wyraźny zamach, plastyczne ruchy, wyrazistość całej jego smukłej, stonowanej i elastycznej sylwetki przykuły uwagę publiczności i pomogły zrozumieć, co chciał przekazać” – pisze G. Taktakishvili. Wszystkie te cechy przejawiały się w szerokim repertuarze, z którym dyrygent występował zarówno w rodzinnym mieście, jak iw Moskwie, Leningradzie i innych ośrodkach kraju. Wśród jego ulubionych kompozytorów są Wagner, Brahms, Czajkowski, Beethoven, Borodin, Prokofiew, Szostakowicz, Strawiński. Artysta stale promował twórczość autorów gruzińskich – 3. Paliashvili, D. Arakishvili, G. Kiladze, Sh. Taktakishvili, I. Tuskia i inni.

Wpływ Mikeladze na wszystkie dziedziny gruzińskiego życia muzycznego był ogromny. Nie tylko podniósł gmach opery, ale także stworzył zasadniczo nową orkiestrę symfoniczną, której umiejętności szybko docenili najwybitniejsi dyrygenci świata. Mikeladze prowadził klasę dyrygentury w Konserwatorium w Tbilisi, kierował orkiestrą studencką i prowadził spektakle w Studiu Choreograficznym. „Radość kreatywności i radość trenowania nowych sił w sztuce” – tak określił swoje życiowe motto. I pozostała mu wierna do końca.

Dosł.: GM Taktakishvili. Jewgienij Mikeladze. Tbilisi, 1963.

L. Grigoriev, J. Płatek