Nagrywanie notatek

Co musisz wiedzieć przed rozpoczęciem lekcji:

Znaki muzyczne

Do nagrywania dźwięków muzycznych używa się specjalnych znaków, które nazywane są nutami. Znaki informacyjne składają się z następujących części:

1. głowice
2. rdzeń (pałeczki) połączony z główką nuty od lewej do dołu lub od prawej do góry;
3. flaga (ogon), łącząca się z laską tylko na prawo od niej lub kojarząca się (linia podłużna) łącząca trzonki kilku nut.

klepka

Nuty umieszcza się na pięciu poziomych linijkach, które nazywane są pięciolinią lub pięciolinią. Linijki laski są zawsze liczone od dołu do góry w kolejności, to znaczy dolna linijka jest pierwszą, następna jest drugą i tak dalej.

Nuty na pięciolinii znajdują się na liniach lub między nimi. Dolna linia pięciolinii to Mi. Każda nuta znajdująca się w tej linii jest grana jako E, o ile nie ma znaków w górę lub w dół. Następna nuta (między wierszami) to nuta F i tak dalej. Nuty mogą być również rozprowadzane poza pięciolinią i zapisywane na dodatkowych linijkach. Dodatkowe linijki nad pięciolinią nazywane są górnymi dodatkowymi linijkami i są liczone od dołu do góry na pięciolinii. Te dodatkowe linijki rejestrują wysokie dźwięki. Niskie dźwięki są rejestrowane pod pięciolinią i nazywane są dolnymi dodatkowymi linijkami i są liczone od góry do dołu od pięciolinii.

Klucze

Na początku pięciolinii zawsze ustawiony jest klucz, który określa wysokość jednego z dźwięków w skali, od której liczone są dźwięki pozostałych.

  Klucz wiolinowy (lub klucz sol) określa położenie pierwszego dźwięku zolu oktawowego na pięciolinii, który jest zapisany w drugim wierszu.

  Klucz basowy (lub klucz fa) określa pozycję na pięciolinii dźwięku fa małej oktawy, który jest zapisany w czwartej linii.

Miara i metrum. Części zlewne i słabe.

Dla wygody czytania nut nagranie muzyczne podzielone jest na równe okresy czasu (liczba uderzeń) – takty. Takt to sekcja notacji muzycznej, ograniczona dwoma liniami taktowymi.

Pierwsza nuta każdego taktu ma akcent – ​​akcent. Ten akcentowany beat służy jako początek liczenia w każdym takcie. Pręty są oddzielone od siebie pionowymi liniami przecinającymi pięciolinię. Te pionowe paski nazywane są liniami kreskowymi.

Po kluczu ustawiany jest metrum. Rozmiar wskazują dwie liczby, jedna pod drugą w postaci ułamka: 2/4; 3/6; 4/4 itd. Górna liczba wskazuje liczbę uderzeń w takcie, a dolna liczba wskazuje czas trwania każdego uderzenia (jaki czas jest traktowany jako jednostka rozliczeniowa – ćwierć, połowa itd.). Na przykład: metrum 2/2 składa się z dwóch nut o połowie długości, a metrum 7/8 składa się z siedmiu ósemek. Ale w większości przypadków znajdziesz dwie czwórki. W skróconej formie rozmiar ten jest również oznaczony literą C w miejscu cyfr. Czasami możesz zobaczyć literę C przekreśloną pionową linią – jest to odpowiednik rozmiaru 2/2.

Jak już powiedzieliśmy, pierwsze uderzenia każdego taktu wybijają się, brzmią mocniej niż inne dźwięki – są zaakcentowane. Jednocześnie zachowana jest częstotliwość wybrzmiewania partii mocnych i słabych, tj. następuje jednolita zmiana akcentów. Zazwyczaj takt składa się z kilku uderzeń, z których pierwsze silne (oznaczone znakiem akcentu > na pięciolinii) i kilka słabych, które następuje po nim. W takcie dwutaktowym (2/4) pierwsza miara („jeden”) jest silna, druga („dwa”) jest słaba. W takcie trzytaktowym (3/4) pierwsza miara („jeden”) jest silna, druga („dwa”) jest słaba, a trzecia („trzy”) jest słaba.

Podwójne i potrójne uderzenia nazywane są prostymi. Poczwórny środek (4/4) jest złożony. Składa się z dwóch prostych taktów podwójnego metrum. W tak złożonym takcie są dwa mocne akcenty na pierwszym i trzecim uderzeniu, przy czym pierwszy akcent jest na najsilniejszym uderzeniu taktu, a drugi na stosunkowo słabszym uderzeniu, tj. brzmi nieco słabiej niż pierwszy.

Przypadki

W celu wskazania tonacji nuty, płaska , ostry , dwupłaski , podwójnie ostry , a znaki becar mogą być umieszczone przed dopiskiem .

Takie znaki nazywane są przypadkami. Jeśli przed nutą znajduje się krzyżyk, to nuta wznosi się o pół tonu, podwójnie ostry – o ton. Jeśli jest płaska, to nuta jest obniżona o pół tonu, a jeśli podwójnie wyostrzona, o ton. Znaki zmniejszania i podnoszenia pojawiające się raz są stosowane do całego wyniku, dopóki nie zostaną skasowane przez inny znak. Istnieje specjalny znak, który anuluje spadek lub wzrost nuty i przywraca jej naturalną wysokość – jest to podkład. Podwójne płaskie i podwójne ostre są rzadko używane.

Przypadki są używane głównie w dwóch przypadkach: jako kluczowe i jako losowe. Kluczowe znaki znajdują się na prawo od klucza w określonej kolejności: fa – do – sol – re – la – mi – si dla ostrzy, dla mieszkań – si – mi – la – re – sol – do – fa. Jeśli ta sama nuta z krzyżykiem lub bemolem zostanie napotkana w jakimkolwiek takcie, wtedy bemol lub krzyżyk zostanie ustawiony tylko raz i zachowuje swój efekt przez cały takt. Takie krzyżyki i bemola nazywamy przypadkowymi.

Długość nut i pauz

Niezależnie od tego, czy nuta jest zacieniona, czy nie, a także dołączone do nich patyczki, tj. Stems, wskazują czas trwania nuty. Czasy trwania nut głównych są całe (1) i są oznaczone niecieniowaną główką bez laseczki, a także jej podziałami połówkowymi: pół (2), ćwierć (3), ósemka (4), szesnastka (5) itd. W w tym przypadku czas trwania całej nuty jest wartością względną: zależy od aktualnego tempa utworu. Innym standardowym czasem trwania jest podwójna liczba całkowita, oznaczona małym niecieniowanym prostokątem z pociągnięciami w pobliżu rogów.

Jeśli kilka nut jest nagranych pod rząd o czasie trwania krótszym niż kwarta, a żadna z nich (oprócz może pierwszej) nie padnie na mocne uderzenie, to są one nagrywane pod wspólną krawędzią lub lepką – patyczkiem łączącym końce łodyg. Co więcej, jeśli nuty są ósemkami, krawędź jest pojedyncza, jeśli szesnastka jest podwójna itd. W naszych czasach istnieje kombinacja nut z różnych taktów, a także nuty, które nie znajdują się w rzędzie.

Zdarza się, że trzeba nagrać nutę, która trwa np. trzy ósemki. Można to zrobić na dwa sposoby: jeśli w czasie trwania nuty jest mocne uderzenie, wykonuje się dwie nuty, co daje w sumie trzy ósemki (czyli ćwierć i ósemkę) i remisuje, czyli pomiędzy nimi umieszczona jest liga – łuk, którego końce niemal stykają się z owalnymi nutami. Jeśli mocne uderzenie zostanie odłożone na bok, to aby przedłużyć nutę o połowę jej brzmienia, po prawej stronie owalu umieszcza się kropkę (czyli w tym przypadku trzy ósemki to ćwiartka z kropką). Notatki z kropkami można również łączyć pod jedną krawędzią.

Wreszcie, może być konieczne podzielenie pewnego czasu trwania nie na dwie połowy, ale na trzy, pięć lub inną liczbę równych części, a nie wielokrotność dwóch. W tym przypadku stosuje się trojaczki, pentoli i inne podobne formy notacji.

Przerwa w dźwięku nazywana jest pauzą. Czas trwania pauz mierzony jest w taki sam sposób jak czas trwania dźwięków (nuty). Cała pauza (8) ma taki sam czas trwania jak cała nuta. Wskazuje na to krótka kreska pod czwartą linią pięciolinii. Połowa pauzy (9) jest równa długości półnuty. Jest oznaczony tą samą kreską, co pauza ćwiartki, ale ta kreska jest napisana nad trzecią linią pięciolinii. Czterokrotna pauza (10) ma czas trwania równy czwartej nucie i jest oznaczona przerywaną linią pośrodku. Ósma (11), szesnasta (12) i trzydziestosekundowa (13) pauz mają taki sam czas trwania, jak odpowiednio ósma, szesnasta i trzydziestosekundowa nuta i są oznaczone ukośnikiem z jedną, dwiema lub trzema małymi flagami.

Kropka po prawej stronie nuty lub pauzy wydłuża jej czas trwania o połowę. Dwie kropki przy nucie lub pauzie zwiększają czas trwania o połowę i kolejną ćwiartkę.

Kropki nad lub pod nutami wskazują na urywany charakter wykonania lub staccato, w którym każdy dźwięk traci część swojego trwania, staje się ostrzejszy, krótszy, bardziej suchy.

Liga (łuk zakrzywiony w górę lub w dół) łączy sąsiednie nuty o tej samej wysokości, sumując czas ich trwania. Liga łącząca dwie lub więcej nut o różnych wysokościach oznacza spójne wykonanie tych dźwięków lub legato.

Fermata – znak wskazujący wykonawcy, że powinien według własnego uznania wydłużyć czas trwania nuty lub zrobić pauzę.

Znaki powtórzeń

Podczas wykonywania utworu często konieczne jest powtórzenie jego fragmentu lub całego utworu. W tym celu w notacji muzycznej stosuje się znaki repetycji – repryzy. Muzyka ustawiona między tymi znakami musi zostać powtórzona. Czasami powtarzane mają różne zakończenia. W tym przypadku pod koniec powtórzenia stosuje się nawiasy – wolty. Oznacza to, że po raz pierwszy odtwarzane są takty końcowe zawarte w pierwszej wolcie, a podczas powtarzania takty pierwszej wolty są pomijane, a zamiast nich odtwarzane są takty drugiej wolty.

Pokój

Notacja muzyczna wskazuje również tempo kompozycji. Tempo to prędkość, z jaką odtwarzany jest utwór muzyczny.

Istnieją trzy główne szybkości wykonywania: wolna, umiarkowana i szybka. Tempo główne jest zwykle wskazywane na samym początku utworu. Istnieje pięć głównych określeń dla tych temp: Wolno – adagio (Adagio), Wolno, spokojnie – andante (Andante), Moderately – moderato (Moderato), Soon – allegro (Allegro), Fast – presto (Presto). Średnia z tych kroków – moderato – odpowiada szybkości spokojnego kroku.

Często podczas wykonywania utworu muzycznego trzeba przyspieszyć lub zwolnić jego główne tempo. Te zmiany tempa najczęściej określa się słowami: Accelerando, w skrócie accel. (accelerando) – przyspieszanie, Ritenuto, (ritenuto) w skrócie rit. – spowolnienie i tempo (i tempo) – w tym samym tempie (w celu przywrócenia poprzedniego tempa po poprzednim przyspieszaniu lub zwalnianiu).

objętość

Podczas wykonywania utworu muzycznego oprócz tempa należy również wziąć pod uwagę niezbędną głośność (siłę) dźwięku. Wszystko, co ma związek z głośnością, nazywa się dynamicznymi odcieniami. Te odcienie są wyświetlane w nutach, zwykle między pięcioliniami. Najczęściej używane oznaczenia natężenia dźwięku to: pp (pianisimo) – bardzo cichy, p (fortepian) – miękki, mf (mezzo-forte) – o średniej sile, f (forte) – głośny, ff (fortissimo) – bardzo głośno. Podobnie jak znaki < (crescendo) – stopniowe zwiększanie dźwięku oraz > (diminuendo) – stopniowe osłabianie dźwięku.

Wraz z powyższymi oznaczeniami temp, nuty często zawierają słowa, które wskazują na charakter wykonania muzyki utworu, na przykład: melodyjny, delikatny, zwinny, żartobliwy, z błyskotliwością, zdecydowanie itp.

Znaki melizmy

Znaki melizmy nie zmieniają tempa ani rytmicznego wzoru melodii, a jedynie ją ozdabiają. Wyróżniamy następujące rodzaje melizmów:

• nuta łaski ( ) – oznaczone małą nutą przed główną. Przekreślona mała nuta oznacza krótką przednutkę, a nieprzekreślona oznacza długą nutę. Składa się z jednej lub więcej nut brzmiących kosztem czasu trwania głównej nuty. Prawie nigdy nie używany w muzyce współczesnej.
• mordent ( ) – oznacza naprzemienność nuty głównej z dodatkową lub o półton niższą lub wyższą od niej. Jeśli mordent jest przekreślony, to dodatkowy dźwięk jest niższy niż główny, w przeciwnym razie jest wyższy. Rzadko używany we współczesnej notacji muzycznej.
• grupa ( ). Ze względu na czas trwania głównej nuty, górny pomocniczy, główny, dolny pomocniczy i znowu główne dźwięki są odtwarzane naprzemiennie. Prawie nigdy nie znaleziono we współczesnym piśmie.
• tryl ( ) – szybka przemiana dźwięków oddzielonych od siebie tonem lub półtonem. Pierwsza nuta nazywana jest główną, a druga pomocniczą i zwykle stoi nad główną. Całkowity czas trwania trylu zależy od czasu trwania głównej nuty, a nuty trylu nie są grane z dokładnym czasem trwania i są grane tak szybko, jak to możliwe.
• wibrato ( nie mylić z trylem!) – szybkie okresowe zmiany wysokości lub barwy dźwięku. Bardzo powszechna technika dla gitarzystów, którą osiąga się poprzez kiwanie palcem po strunie.

Tutaj, jak się wydaje, jest wszystko, co każdy gitarzysta powinien wiedzieć na początek. Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o notacji muzycznej, zapoznaj się ze specjalną literaturą edukacyjną.