fugeta |

włoski. fughetta, zapalona. – mała fuga; fughetta francuska, angielska; Fughetta niemiecka, Fughette

Stosunkowo prosta pod względem treści plastycznych i wyobrażeniowych, technik kompozycyjnych i faktury, fuga (1).

F. są zwykle pisane na organy lub ph. (inni wykonawcy są rzadkością: chór „Słodsze niż miód to słodkie słowo” z I aktu opery „Oblubienica cara”, orkiestrowe intermezzo z I edycji opery „Mozart i Salieri” Rimskiego-Korsakowa). Z reguły F. nie zawiera złożonego rozwoju znaczących muz. myśli, jej ruch jest mierzony, postać jest najczęściej kontemplacyjna (org. aranżacje chóralne J. Pachelbela), liryczno-kontemplacyjna (F. d-moll Bach, BWV 1), czasem scherzo (F. G-dur Bach, BWV 1). Decyduje to o wyglądzie tematów F. – zwykle drobnych i gładkich (charakterystyczne jest stosowanie melodii pieśni: Trzy F. na fortepian na tematy rosyjskie Rimskiego-Korsakowa, Preludium fortepianowe i fuga „W letni poranek na trawniku op. 899 Kabalewskiego). W wielu przypadkach esej F. ze względu na jego niewielki rozmiar, jednak rozumienie pojęć „F”. a „mała fuga” jako synonimy nie zawsze jest uzasadniona (w fudze c-moll z II tomu Dobrze temperowanego Claviera Bacha 902 taktów; w clavier F. No 61 w D-dur Haendla 2 taktów). Nie da się wyraźnie rozgraniczyć F., fugi i małej fugi (Fp. F. nr 28 op. 3 Schumanna to właściwie fuga; F. Fugi op. 100 Myaskowskiego są podobne do F.).

F. zbudowane są w zasadzie w taki sam sposób jak fugi „duże” (patrz np. podwójna F. No4 C-dur dla clavier Haendla, org. F. do chorału Pachelbela), ale zawsze mają mniejszą skalę. Najbardziej kompletna i stabilna konstrukcja ekspozycji; sekcja rozwijająca formy jest zwykle niewielka – nie więcej niż jedna grupa wstępów (w wielu przypadkach kompozytorzy uznają za wystarczające interludium sekwencyjne lub imitacyjne: org. chorał F. „Allein Gott in der Höch' sei Ehr” Bacha , BWV 677); ostatnia część formy często ogranicza się do jedności. wykonanie tematu (fp. F. w h-moll op. 9 nr 3 Čiurlionisa). Chociaż stosowanie skomplikowanych form kontrapunktycznych nie jest wykluczone (nieskończony kanon w F. nr 4 w C-dur Haendla, t. 10-15, odwrócenie tematu w F. z „Notatnika polifonicznego” na fortepian Szczedrina, stretta w powiększenie w fortepianie F. w d-moll Arensky'ego), ale proste typy imitacji dla F. są normą. F. występuje jako samodzielny. szturchać. (F. c-moll Bach, BWV 961), jako wariacje (nr 10 i 16 w Wariacjach Goldbergowskich Bacha, nr 24, w Wariacjach Beethovena na temat Walca Diabellego, F. na temat BACH-a Rimskiego-Korsakowa w Parafrazach”), jako część cyklu („Mini Suita” na organy, op. 20 Ledeneva). Panuje opinia, że ​​F. może być wycinkiem większej całości (Praut, rozdz. X), ale w takich przypadkach F. praktycznie nie różni się od fugato. F. często poprzedza wejście. utwór jest preludium lub fantazją (Fantazje i F. B-dur, Bach D-dur, BWV 907, 908); F. są często łączone w kolekcje lub cykle (Preludia i Fughettas Baxy, BWV 899-902, Sześć fug na organy lub klawesyn Haendla, op. 3, Cztery Fp. F. Schumanna op. 126). 17 – I piętro. XVIII-wieczny org. F. jako forma przetwarzania melodii chorałowej (zwykle tylko do podręczników) była wykorzystywana często i na różne sposoby (J. Pachelbel, JKF Fischer, JK Bach, JG Walter). Doskonałe próbki należą do JS Bacha (niektóre org. F. z III części „Ćwiczeń Claviera” to prostsze manualne wersje dużych aranżacji chóralnych: np. „Dies sind die heilgen zehn Gebot”, BWV 1 i 18); małe preludia i fugi na organy (BWV 3-678) oraz F. na clavier Bacha przeznaczone do celów pedagogicznych. cele. Kompozytorzy II piętro. XVIII-XIX w. (WF Bach, L. Beethoven, A. Reich, R. Schumann, NA Rimsky-Korsakov) zwracał się do F. znacznie rzadziej; w XX wieku rozpowszechniła się w pouczającej i pedagogicznej. repertuar (SM Maykapar, AF Gedike i inni).

Referencje: Zolotarev VA, Fuga Przewodnik po studiach praktycznych, M., 1932, 1965; Dmitriev AN, Polifonia jako czynnik kształtowania, L., 1962; Rrout E., Fuga, L., 1894, 1900 Zob. także lit. do art. Fuga.

wiceprezes Frayonov