Józef Calleja |

Józef Calleja

Właściciel „głosu złotego wieku”, za który porównywany jest zwykle do legendarnych śpiewaków z przeszłości: Jussi Björling, Beniamino Gigli, a nawet Enrico Caruso (Associated Press), Joseph Calleja w krótkim czasie stał się jednym z najbardziej znanych i poszukiwane tenory naszych czasów.

Joseph Calleia urodził się w 1978 roku na Malcie. Dopiero w wieku 16 lat zainteresował się śpiewem: początkowo śpiewał w chórze kościelnym, następnie rozpoczął naukę u maltańskiego tenora Pawła Aciaka. Już w wieku 19 lat zadebiutował jako Macduff w Makbecie Verdiego w Teatrze Astra na Malcie. Niedługo potem młody piosenkarz wygrał prestiżowy konkurs wokalny Hans Gabor Belvedere w Wiedniu, co dało impuls jego międzynarodowej karierze. W 1998 roku wygrał Konkurs Caruso w Mediolanie, a rok później Operalia Placido Domingo w Puerto Rico. W tym samym 1999 roku wokalista zadebiutował w USA na festiwalu w Spoleto. Od tego czasu Calleja jest stałym gościem w największych teatrach na całym świecie, m.in. Metropolitan Opera, Los Angeles Opera, Lyric Opera Chicago, Covent Garden, Vienna State Opera, Liceu Theatre w Barcelonie, Drezno Semperoper, Frankfurt Opera, Deutsche Oper Berlin, opera Bawarskiej Opery Narodowej w Monachium.

Dziś, w wieku 36 lat, zaśpiewał już główne role w 28 operach. Wśród nich są książę w Rigoletto i Alfred w Traviacie Verdiego; Rudolph w Cyganerii i Pinkerton w Madame Butterfly Pucciniego; Edgar w Łucji z Lammermoor, Nemorino w Eliksirze miłości i Lester w Marii Stuart Donizettiego; tytułowe role w Fauście i Romeo i Julii Gounoda; Tybalt w Capuleti i Montagues Belliniego; Don Ottavio w Don Giovannim Mozarta. Śpiewał także partię Lindy w prapremierze Isabelli Azio Corgi na Festiwalu Rossiniego w Pesaro (1998).

Regularne występy na najlepszych scenach operowych i salach koncertowych świata, a także obszerna dyskografia sprawiły, że amerykańskie National Public Radio (NPR) nazwało Calleię „niewątpliwie najlepszym tenorem lirycznym naszych czasów” i „artystą roku” magazynu Gramophone. głosowanie w 2012 roku.

Kalleia stale występuje z programami koncertowymi na całym świecie, śpiewa z czołowymi orkiestrami, otrzymuje zaproszenia na wiele letnich festiwali, m.in. w Salzburgu i na BBC Proms, występował na koncertach plenerowych przed dziesiątkami tysięcy słuchaczy na Malcie, Paryżu i Monachium. W 2011 roku brał udział w galowym koncercie poświęconym Nagrodom Nobla w Sztokholmie, został wybrany przez prezydenta Malty do występu przed Elżbietą II i księciem Filipem, koncertował w Niemczech z Anną Netrebko, śpiewał solowe koncerty w Japonii i wielu europejskich kraje.

Od czasu debiutu w Metropolitan Opera w 2006 roku w Simon Boccanegra Verdiego, Calleia ma na swoim koncie liczne role teatralne, w tym tytułowe role w Fauście Gounoda w sezonie 2011/12 (w inscenizacji Desmonda Makanufa) oraz w Opowieściach Hoffmanna” Offenbacha (w inscenizacji Bartleta Shera). W Covent Garden zadebiutował jako książę w Rigoletto, następnie wystąpił na scenie w Traviacie jako Alfred (z René Fleming) i Adorno w Simone Boccanegra (z Plácido Domingo). W Wiedeńskiej Operze Państwowej, oprócz ról w operach Verdiego, śpiewał role Roberto Devereux i Nemorino w operach Donizettiego, Pinkertona w Madama Butterfly, Elvino w La sonnambula i Arthura w Purytaniach Belliniego. Nie tak dawno Calleia zaszczycił swoją sztuką nową produkcję Rigoletta w Bawarskiej Operze Narodowej.

Calleia współprowadziła koncert zamykający na BBC Proms w 2012 roku, a rok później zamknęła festiwal dwoma występami: na Gali 200-lecia Verdiego w Royal Albert Hall, a następnie na koncercie zamykającym w Hyde Parku wraz ze skrzypkiem Nigel Kennedy i piosenkarz pop Bryan Ferry. Inne występy piosenkarki w sezonie 2013/14 to m.in. koncert utworów Verdiego w Théâtre des Champs Elysées w Paryżu (z Orchestre National de France pod dyrekcją Daniela Gatti); koncert w londyńskiej Royal Festival Hall z Royal Philharmonic Orchestra; „Requiem” Verdiego z Orkiestrą Akademii Santa Cecilia w Londynie i Birmingham (dyrygent Antonio Pappano).

Zajęcia operowe w sezonie 2013/14 obejmują nową produkcję Traviaty w Lyric Opera of Chicago, Cyganerię w reżyserii Franco Zeffirelliego w Metropolitan Opera, Simona Boccanegrę w Wiedeńskiej Operze Państwowej (z Thomasem Hampsonem w roli tytułowej, spektakl zarejestrowany Decca Classics), „Faust” w Covent Garden (w zespole z Anną Netrebko, Simonem Keenleyside i Bryn Terfel), wykonaniem pięciu głównych ról na scenie Bawarskiej Opery Narodowej (Duke w „Rigoletto”, Alfred w „La Traviata”, Hoffmann w „Opowieściach Hoffmanna” , Pinkerton w Madama Butterfly, Macduff w Makbecie).

Od 2003 roku Calleia jest wyłącznym artystą Decca Classics. Posiada w tej wytwórni obszerną dyskografię, zawierającą nagrania oper i repertuar koncertowy, a także pięć solowych płyt: Golden Voice, Tenor Arias, Maltański Tenor, Be My Love („Homage to Mario Lanz”, Amore. Wykonanie „La” Traviata” Covent Garden, w którym Calleia błyszczy z R. Flemingiem i T. Hampsonem, ukazała się na DVD (wytwórnia Blu-ray). W 2012 roku Calleia została nominowana do nagrody Grammy jako artysta Decca Classics.

Nie tak dawno piosenkarz zadebiutował w Hollywood: w filmie „Imigrant” zagrał legendarnego Enrico Caruso (w innych rolach – Marion Cotillard, Joaquin Phoenix, Jeremy Renner). Jednak jego głos brzmiał już wcześniej w filmach: w filmie „Smak życia” (Bez rezerwacji, 2007, z udziałem C. Zeta-Jonesa i A. Eckharta) wykonuje Pieśń księcia La donna é mobile z „Rigoletto”. J. Verdiego.

Maltański piosenkarz był tematem artykułów w publikacjach takich jak New York Wall Street Journal i London Times; jego zdjęcie zdobiło okładki wielu czasopism, m.in. Aktualności Opery. Często pojawia się w telewizji: w programie CNN Business Traveler, BBC Breakfast, The Andrew Marr Show w BBC 1, a także bierze udział w licznych koncertach telewizyjnych.

Jeden z najbardziej znanych Maltańczyków, Joseph Calleja został wybrany pierwszym ambasadorem kultury Malty w 2012 roku, jest twarzą Air Malta i założycielem (wraz z Malta Bank of Valletta) BOV Joseph Calleja Foundation, fundacji charytatywnej, która pomaga dzieci i rodziny o niskich dochodach.

Źródło: strona internetowa Filharmonii Moskiewskiej