Konkursy muzyczne |

od łac. concursus, świeci. – zbieg, spotkanie

Konkursy muzyków (wykonawców, kompozytorów, mistrzów instruktażowych, zespołów), odbywające się z reguły na wcześniej ogłoszonych warunkach. Sztuka. konkursy, w których porównywano i oceniano jakość produkcji. czy mistrzostwo wykonania, były już znane w Dr. Grecji. Około 590 roku p.n.e. narodziła się tradycja igrzysk pytyjskich w Delft, gdzie obok poetów i sportowców, śpiewaków, wykonawców na citharze i aulosach rywalizowali twórcy muz. szturchać. Zwycięzcy otrzymywali wieńce laurowe i nosili tytuł „dafnoforów” (noszących laury). Tradycja rywalizacji między muzykami była kontynuowana w epoce Cesarstwa Rzymskiego; w tym samym czasie powstał termin „laureat”, który przetrwał do dziś, aby wyłonić najlepszych uczestników. W środę. przez wieki konkursy trubadurów, truwerów, minnesingerów i meistersingerów stały się powszechne, często stając się ważną częścią dworu. a później góry. uroczystości, które przyciągnęły szeroką uwagę. Wśród nich są oświetlone. i festiwale muzyczne we Francji, organizowane przez warsztaty rzemieślnicze w XI-XVI wieku. i o nazwie „puy”. Zwycięzcy tych konkursów, odbywających się w różnych prowincjach kraju, otrzymali nagrody i otrzymali tytuł „roy de puy”. Wśród laureatów największego znanego puy, które odbyło się w Evreux, znaleźli się O. di Lasso, J. Titluz, FE du Corroy. Puy służył jako model dla podobnych zawodów Meistersinger w Niemczech. We wczesnym średniowieczu narodził się istniejący do dziś w Walii festiwal piosenki, tzw. festiwal piosenki. „Eisteddfod”, w ramach którego odbywają się również konkursy chóralne. W okresie renesansu weszły w życie konkursy najwybitniejszych muzyków w sztuce improwizacji. instrumenty – organy, klawesyn, później fortepian, skrzypce. Z reguły aranżowali je władcy, zamożni mecenasi lub duchowni, którzy ściągali do udziału wybitnych muzyków. I tak JS Bach i L. Marchand, GF Handel i A. Scarlatti (I poł. XVIII w.), WA Mozart i M. Clementi, IM Yarnovich i JB Viotti (koniec XVIII w.), G. Ernst, A. Bazzini, F. David i J. Joachim (11) i inni.

K. w nowoczesnej formie powstał w XIX wieku. Od 19 roku Akademia Sztuk Pięknych w Paryżu przyznaje doroczną nagrodę za najlepszą kompozycję (kantatę, później – opera jednoaktową) – tzw. Roman Ave., której posiadacze otrzymują stypendium na doskonalenie w Rzymie. Wśród zwycięzców tej nagrody są wybitni Francuzi. kompozytorzy: F. Halevi, G. Berlioz, A. Thomas, J. Bizet, J. Massenet, C. Debussy i inni. Podobne zawody odbywają się w Belgii i USA. W Wielkiej Brytanii tzw. Stypendium Mendelssohna (stypendium Mendelssona), przyznawane młodemu kompozytorowi (K. przebywał od 1803 w Londynie raz na 1848 rok). W 1 w Wiedniu, fp. firma Bösendorfer założyła K. dla absolwentów Konserwatorium Wiedeńskiego; ten K. nosi internat. charakter, ponieważ studiują tu studenci z wielu krajów. kraje. Konkursy krajowe. skala utorowała drogę do powstania międzynarodowego. K., z których pierwsza odbyła się w Brukseli w 4 r. z inicjatywy Rosjanina. gitarzysta NP Makarow; kompozytorzy z 1889 krajów nadesłali na konkurs utwory. na gitarę. W 1856 roku z inicjatywy AG Rubinshtein powstała pierwsza w historii regularna międzynarodowa konferencja, aw 31 pierwsza w historii regularna międzynarodowa konferencja odbyła się w Petersburgu. K., który był wzorem dla organizacji kolejnych muz. zawody. W K. im. Rubinstein (wtedy organizowany raz na 1886 lat do 1890 – w Berlinie, Wiedniu, Paryżu, Petersburgu) brali w nim udział kompozytorzy i pianiści. K. wysunął szereg wybitnych muzyków, którzy później zdobyli dużą popularność (F. Busoni, V. Backhaus, IA Levin, AF Gedike i inni).

Oznacza. K. rozwinął się po I wojnie światowej (1-1914). Duża liczba konkursów krajowych. W 18 roku stażysta. K. pianiści im. Chopina, który później stał się regularnym. Koncerty wykonawców odbywają się w Wiedniu (Akademia Muzyczna im. K. Vienna, od 1927), Budapeszcie (od 1932 im. F. Liszta), Brukseli (imię E. Isai, skrzypkowie od 1933, pianiści od 1937), Genewie ( od 1938), Paryż (od 1939) i inne miasta. W międzynarodowym K. od samego początku działają sowy. muzycy; wiele z nich zdobywa najwyższe nagrody, demonstrując osiągnięcia sów. prowadzenie szkoły i pedagogiki. W latach 1943-2 II wojny światowej 1939 konkursy albo nie odbywały się, albo ograniczały się do nat. ramy (Genewa). W latach powojennych tradycja muzyczna. K. przy pl. kraje zaczęły się szybko odradzać; w wielu krajach europejskich (Francja, Czechosłowacja, Węgry, Belgia) bezpośrednio po wojnie powstały zjazdy na dużą skalę, które stały się regularne. K. uzyskuje szczególnie dużą lunetę od środka. 45s; konkursy obejmują coraz większe obszary wykonawcze: organizowane są konkursy dla instrumentalistów, m.in. K. instrumenty „zespołowe” (dęte blaszane i drewniane, altówka, harfa), konkursy dla gitarzystów, akordeonistów, organistów, dyrygentów, zespoły kameralne dekom. kompozycje, chóry, symfonie młodzieżowe. i orkiestr dętych, instr. mistrzowie, kompozytorzy. Ciągle rozwija się geograficznie. ramki K. Ch. organizatorzy międzynarodowego K. w Europie – Belgia, Włochy i Francja, gdzie odbywa się wiele. konkurencja. Po Konkursie Królowej Belgijskiej Elżbiety (50), gdzie rywalizują pianiści, skrzypkowie i kompozytorzy, w Brukseli organizowane są konkursy wokalne, smyczki. kwartety w Liege, K. Organiści. JS Bach w Gandawie, chóry w Knokke. We Włoszech zyskuje prestiż K.: skrzypkowie – im. N. Paganiniego w Genui, pianiści – im. F. Busoni w Bolzano, dyrygenci – w Rzymie (założona przez Narodową Akademię „Santa Cecilia”), pianiści i kompozytorzy – im. A. Casella w Neapolu, występy muzyków, kompozytorów i tancerzy baletowych – im. GB Viotti in Vercelli, chor. kolektywy – „Polyfoniko” w Arezzo i inne. Wśród Francuzów. K. wyróżniaj się – im. M. Long – J. Thibaut w Paryżu, młodzi dyrygenci w Besançon i wokaliści w Tuluzie. Powszechne uznanie otrzymuje K., przechodząc w socjalistę. kraje – Polska (od imienia F. Chopina i od imienia G. Wieniawskiego), Węgry, Rumunia (od imienia J. Enescu), NRD (od imienia JS Bacha i od imienia R. Schumanna), Bułgaria. W kon. 1951 – bł. Lat 50. jest liczba To. w Brazylii, USA, Kanadzie, Urugwaju, a także w Japonii. Ważnym kamieniem milowym w rozwoju K. było założenie w Moskwie internisty. im. PI Czajkowski (od 60 lat), który natychmiast stał się jednym z najbardziej autorytatywnych i popularnych konkursów.

Formy organizowania i prowadzenia k., ich regulamin, cykliczność oraz treści artystyczne są bardzo różne. Konserwacje odbywają się w stolicach stanów, głównych ośrodkach kulturalnych i kurortach; często na miejsce ich lokalizacji wybierane są miasta związane z życiem i twórczością muzyków, na cześć których K. kraje. Co do zasady konkursy, niezależnie od ich częstotliwości, odbywają się w tych samych, jasno określonych terminach. Organizatorami K. są różne muzy. instytucje, władze górskie oraz rządy. organy, w sprawach nek-ry — osoby fizyczne, firmy handlowe. W krajach socjalistycznych organizacja K. jest odpowiedzialna za organizację specjalną. instytucje państwowe; Holding K. jest dotowany przez państwo.

Wieloletnia praktyka opracowała pewne zasady prowadzenia K., aby-rykh przestrzegali organizatorów rozkładu. zawody. K. nosić demokratyczne. otwarty charakter – mogą w nich uczestniczyć muzycy wszystkich narodowości, krajów, bez różnicy płci; ograniczenia są ustalane tylko ze względu na wiek (z pewnym wyjątkiem, na przykład kompozytor K.); dla różnych specjalności (zgodnie z ich specyfiką) limity wiekowe są różne. Na niektórych szczególnie trudnych To. odbywa się to wstępnie. selekcja na podstawie dokumentów i rekomendacji przesłanych przez kandydatów w celu niedopuszczenia do udziału w konkursie niedostatecznie przygotowanych wnioskodawców. Występy uczestników odbywają się zgodnie z wcześniej ogłoszonym regulaminem; odgrywać. Konkursy składają się z określonej liczby rund przesłuchań: od 2 do 4. Do każdej kolejnej rundy dozwolona jest ograniczona i stale zmniejszająca się liczba uczestników. Zawodnicy występują w kolejności partii lub alfabetycznie według nazwiska. Występy uczestników ocenia jury; zwykle składa się z autorytatywnych wykonawców, kompozytorów i nauczycieli. W większości przypadków jury nosi międzynarodowy. charakter, a kraj goszczący jest najczęściej reprezentowany przez kilka. członków jury. Metody pracy jury i zasady oceniania uczestników są inne: w dep. K. jest wcześniej przećwiczony. dyskusja, głosowanie może być jawne lub tajne, gra uczestników oceniana jest inaczej. liczba punktów. Kandydaci, którzy odnoszą największe sukcesy, otrzymują nagrody i tytuły laureatów, a także dyplomy i medale. Liczba nagród w różnych miastach waha się od jednego do 12. Oprócz oficjalnych nagród często przyznawane są zachęty. nagrody za najlepsze eseje indywidualne oraz inne nagrody. Laureaci K. z reguły otrzymują prawo do określonej liczby konc. przemówienia.

Sztuka. O cechach K. decyduje przede wszystkim charakter i treść ich programów. Pod tym względem wachlarz K. jest bardzo szeroki: od konkursów, w których wykonywana jest muzyka jednego kompozytora (K. imienia Chopina w Warszawie), po konkursy o szerokim i zróżnicowanym repertuarze, dążące do jak najpełniejszego ujawnienia twórczości . możliwości artystów. Są też K., opierając swoje programy na tematach. znak: muzyka dawna, współczesna. muzyka itp. To samo dotyczy dyscyplin konkurencyjnych: konkursy, dedykowane. jedna specjalizacja oraz konkursy, w których reprezentanci wielu osób rywalizują jednocześnie lub naprzemiennie. specjalności. Koncerty kompozytorskie są nieco inne: obok konkursów, których zadaniem jest wyłonienie utalentowanych kompozytorów, jest sporo koncertów o charakterze użytkowym, organizowanych przez domy operowe, wydawnictwa i koncentratory. organizacje w celu wystawiania, publikowania lub promowania określonego rodzaju kompozycji. W takim K. krąg uczestników jest zwykle szerszy. W latach 60. K. artyści i animatorzy zyskują dużą popularność. muzyka. Z reguły takie transmisje są prowadzone przez ośrodki radiowe i telewizyjne, wytwórnie płytowe, rozdz. przyb. na terenach uzdrowiskowych (K. „Intervision”, „Eurowizja” itp.). Zazwyczaj każdy konkurs składa się z jednej rundy i odbywa się bez eliminacji uczestników. Formy prowadzenia estr. K., ich repertuar i regulamin są zróżnicowane i nie różnią się w ścisłej kolejności.

Muzyka współczesna K. stała się najważniejszym sposobem identyfikowania i zachęcania utalentowanych muzyków, czyli. czynnik życia kulturalnego. Zdecydowana większość instrumentalistów, a także wielu innych. W latach 1950. i 70. na scenie koncertowej i operowej do głosu doszli wokaliści i dyrygenci. to dzięki KK przyczyniają się do promocji muzyki wśród szerokich rzesz słuchaczy, rozwoju i wzbogacenia konc. życie. Mn. z których odbywają się w ramach muz. festiwale, stając się ich ważną częścią (np. „Praska Wiosna”). Muzy. K. znajdują się również w programach Światowych Festiwali Młodzieży i Studentów.

Powszechna muzyka. K. doprowadził do konieczności skoordynowania wysiłków organizatorów konkursu, wymiany doświadczeń i ustanowienia wspólnych standardów dla holdingu k. W tym celu w 1957 r. Federacja Międzynarodowa. konkursy (Fédération de Concours internationaux) z siedzibą w Genewie. Federacja organizuje coroczne kongresy w różnych miastach, publikuje materiały referencyjne. Od 1959 r. ukazuje się coroczny biuletyn, w którym zamieszczane są informacje o tematyce międzynarodowej. muzyka K. i listy ich laureatów. Liczba krajów członkowskich federacji stale rośnie; w 1971 r. sow. Unia.

NAJWIĘKSZE MIĘDZYNARODOWE KONKURSY MUZYCZNE

Austria. Wiedeńska Akademia Muzyczna – pianiści, organiści, wokaliści; w latach 1932-38 – corocznie; odnowiona w 1959 r.; od 1961 – 1 raz na 2 lata. Ich. WA Mozart w Salzburgu – pianiści, skrzypkowie, wokaliści; w 1956 roku (na cześć 200. rocznicy urodzin WA Mozarta).

Belgia. Ich. Belgijska Królowa Elżbieta – skrzypkowie, pianiści, kompozytorzy; od 1951 – corocznie, na przemian (po rocznej przerwie są wznawiane). Wokaliści w Brukseli; od 1962 – 1 raz na 4 lata. Smyczki. kwartety w Liege – kompozytorzy, wykonawcy, od 1954 – instr. mistrzowie; od 1951 – kolejno corocznie.

Bułgaria. Młodzi śpiewacy operowi w Sofii; od 1961 – 1 raz na 2 lata.

Brazylia. Pianiści (od 1957) i skrzypkowie (od 1965) w Rio de Janeiro; od 1959 – 1 raz na 3 lata.

Wielka Brytania. Ich. K. Flesch w Londynie – skrzypkowie; od 1945 – corocznie. pianiści w Leeds; od 1963 – 1 raz na 3 lata.

Węgry. Budapest K. w różnych specjalnościach, od 1948 r.; od 1956 r. – przynajmniej raz na 1 rok.

NRD. Ich. R. Schuman – pianiści i wokaliści; w 1956 i 1960 w Berlinie; od 1963 w Zwickau – 1 raz na 3 lata.

Zastrzelić. Berlin. Ich. G. Karayana – dyrygenci i symfonia młodzieżowa. orkiestry; od 1969 – corocznie.

Włochy. Ich. F. Busoni w Bolzano – pianiści; od 1949 – corocznie. Ich. N. Paganini w Genui – skrzypkowie; od 1954 – corocznie. Dyrygenci orkiestrowi w Rzymie; od 1956 – 1 raz na 3 lata. Ich. Guido d Arezzo – chóry („Polyfonico”), os. w 1952 jako krajowy, od 1953 – międzynarodowy; rocznie.

Kanada. Skrzypkowie, pianiści, wokaliści w Montrealu; od 1966 – kolejno corocznie.

Holandia. Wokaliści w 's-Hertogenbosch; od 1954 – corocznie.

Polska. Ich. F. Chopina w Warszawie – pianiści 1927, 1932, 1937; odnawiana w 1949 r. – raz na 1 rok. Skrzypce je. G. Venyavsky – skrzypkowie, kompozytorzy, skr. mistrzowie; pierwszy – na 5 w Warszawie; odnawiany w 1935 w Poznaniu – raz na 1952 lata.

Portugalia. Ich. Viana da Mota w Lizbonie – pianiści; pierwszy – w 1957 r.; od 1964 – raz na 1 rok.

Rumunia. Ich. J. Enescu w Bukareszcie – skrzypkowie, pianiści, wokaliści (od 1961), zespoły kameralne; od 1958 – 1 raz na 3 lata.

ZSRR. Ich. PI Czajkowskiego w Moskwie – od 1958 pianiści, skrzypkowie, od 1962 także wiolonczeli, od 1966 i wokaliści; 1 raz na 4 lata. Francja. Ich. M. Long – J. Thibaut w Paryżu – pianiści i skrzypkowie; pierwszy – w 1943 r. (krajowy), drugi – w 1946 r.; od 1949 – 1 raz na 2 lata. Wokaliści w Tuluzie; od 1954 – corocznie.

Niemcy. Monachium K. według rozdz. specjalności; od 1952 – corocznie.

Czechosłowacja. Muzy. K. „Praska Wiosna” wg dec. specjalności; od 1947 – corocznie.

Szwajcaria. Występy muzyków w Genewie, w różnych specjalnościach; od 1939 – corocznie.

Konkursy, które nie mają stałego miejsca: Wiolonczeli im. P. Casals; 1 raz na 2 lata w różnych krajach (pierwszy – 1957, Paryż). Akordeoniści na „Mundial”; rocznie w różnych krajach (pierwszy – 1948, Lozanna) itp.

Między innymi K. z zagranicy: wokaliści w Verviers (Belgia); chóry w Debreczynie (Węgry); instrumentaliści i wokaliści (od nazwiska JS Bacha) w Lipsku (NRD); instrumentaliści i wokaliści (od nazwiska M. Canals) w Barcelonie (Hiszpania); muzyka i taniec (imię GB Viotti) w Vercelli, pianiści i kompozytorzy (imię A. Casella) w Neapolu, wokaliści „Verdi Voices” w Busseto (Włochy); improwizacja organowa w Haarlemie (Holandia); pianiści i dyrygenci (imię D. Mitropoulosa) w Nowym Jorku (USA); młodzi dyrygenci w Besançon (Francja); pianiści (imię K. Haskila) w Lucernie (Szwajcaria) itp.

KONKURSY W ROSJI I ZSRS

Pierwsza narodowa muzyka K. w Rosji odbywa się od lat 60. XX wieku. XIX wiek z inicjatywy RMO w Petersburgu. około-va rus. kameralistyka (w 19), fabryka fortepianów „Schroeder” (w 1877) itp. Z inicjatywy znaczących mecenasów i muzyków kilku. K. został zorganizowany na początku. XX wiek W 1890 roku odbyły się dwa koncerty skrzypków – z okazji 20-lecia twórczości. działalność prof. Moska. Konserwatorium IV Grzhimali w Moskwie (I Ave. – M. Press) i im. LS Auera w Petersburgu (1910 stycznia – M. Piastro). W 40 r. w Moskwie odbył się konkurs wiolonczelowy (I pr. — SM Kozolupow), a pianiści rywalizowali w St. – J. Turchinsky). W tym samym roku w Petersburgu odbyła się uroczystość. im. SA Malozemova dla pianistek (zwycięzcą została E. Stember). Zgodnie z przepisami ta K. miała się odbywać co 1 rok. Powstanie K. specjalnie dla wykonawców miało coraz większe znaczenie.

W ZSRR Państwowa muzyka K. i stworzyła wszelkie warunki do ich szerokiej realizacji. Pierwszymi konkursami dla muzyków były konkursy na występy kwartetowe w RSFSR (1927, Moskwa) oraz konkursy dla skrzypków na Ukrainie (1930, Charków). Od tego czasu K. na najlepszej muzyce. produkcja, konkurs prof. i majsterkowiczów. w wielu odbywały się muzycy i śpiewacy. miasta. Pierwszy Ogólnounijny Festiwal Muzyków Performatywnych odbył się 1 maja w Moskwie. Odbywała się w specjalnościach – fortepian, skrzypce, wiolonczela, śpiew. 1933 – w lutym – 2 marca (Leningrad). Rywalizowali tu także altowioliści, kontrabasiści, harfiści, wykonawcy na drewnianych i mosiężnych spiczach. narzędzia. Następnie w Moskwie odbył się cykl ogólnounijnych konkursów w różnych specjalnościach – kwalifikacjach skrzypków, wiolonczelistów i pianistów (1935–1937), dyrygentów (38), instrumentów smyczkowych. kwartety (1938), wokaliści (1938-1938, ostatnie tournée po Moskwie), artyści pop (39), performerzy spirytusowi. instrumenty (1939). Ci K. mieli ogromny wpływ na rozwój muz. życia kraju, dla dalszego rozwoju muz. Edukacja.

Po Wielkiej Ojczyźnie. W czasie wojny 1941-45 utalentowana młodzież występowała w ogólnozwiązkowym K. wykonującym muzyków (1945, Moskwa), różnych artystów (1946, Moskwa) i wokalistów dla najlepszych występów sów. romans i piosenka (1956, Moskwa), wokaliści i artyści pop (1956, Moskwa).

W latach 60. rozpoczął się nowy etap rozwoju ruchu konkurencyjnego; Regularnie organizowane są ogólnounijne koncerty pianistów, skrzypków, wiolonczelistów i dyrygentów oraz koncerty wokalistów im. VIMI Glinki. Te konkursy pozwalają nominować utalentowanych wykonawców do udziału w Międzynarodowym Konkursie. im. PI Czajkowski. W przeddzień K. im. Organizowane są także konkursy PI Czajkowskiego. mistrzowie. Odbyły się ogólnounijne koncerty muzyków-wykonawców na orkach. instrumenty (1963, Leningrad). Warunki muz ogólnounijnych. Do. zasadniczo odpowiadają międzynarodowym. standardy.

Na cześć 100. rocznicy urodzin VI Lenina (1970) ogólnounijne konkursy młodych wykonawców na najlepszego konc. zostały zorganizowane. program. W ZSRR regularnie odbywają się koncerty różnych artystów. K. do tworzenia muzyki. szturchać. w różnych gatunkach są często aranżowane z okazji rocznic. Smukły system muzyczny. K. obejmuje nie tylko konkursy ogólnounijne, ale także republikańskie, miejskie i strefowe, co umożliwia konsekwentną i wnikliwą selekcję nowych przedstawicieli muz. sprawy sądowe ogólnounijne i międzynarodowe. konkursy.

Referencje: Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny i Skrzypcowy im. Czajkowskiego. (Pierwsza książka informacyjna, M., 1958); II Międzynarodowy Konkurs Pianistów, Skrzypków i Wiolonczelistów. PI Czajkowski. (Podręcznik), M., 1962; … nazwany imieniem Czajkowskiego. sob. artykuły i dokumenty dotyczące II Międzynarodowego Konkursu Muzyków-Wykonawców. PI Czajkowski. Wyd.-stat. AV Miedwiediew. Moskwa, 1966. Konkursy muzyczne przeszłość i teraźniejszość. Podręcznik, M., 1966; … nazwany imieniem Czajkowskiego. sob. artykuły i dokumenty dotyczące III Międzynarodowego Konkursu Muzyków-Wykonawców. PI Czajkowski. Brzdąc. wyd. A. Miedwiediew, (M., 1970).

MM Jakowlew