Otmara Suitnera |

Otmara Suitnera

Syn Tyrolczyka i Włocha, z urodzenia Austriak, Otmar Süitner kontynuuje wiedeńską tradycję dyrygencką. Wykształcenie muzyczne zdobywał najpierw w konserwatorium w rodzinnym Innsbrucku jako pianista, a następnie w Salzburg Mozarteum, gdzie oprócz gry na fortepianie uczył się także dyrygentury pod okiem tak genialnego artysty jak Clemens Kraus. Nauczyciel stał się dla niego wzorem, wzorcem, do którego dążył następnie w samodzielnej działalności dyrygenckiej, zapoczątkowanej w 1942 roku w prowincjonalnym teatrze w Innsbrucku. Suitener miał tam okazję zapoznać się z Rosenkavalier Richarda Straussa w obecności samego autora. W tamtych latach występował jednak głównie jako pianista, koncertując w wielu miastach Austrii, Niemiec, Włoch i Szwajcarii. Ale zaraz po zakończeniu wojny artysta całkowicie poświęcił się dyrygenturze. Młody muzyk kieruje orkiestrami w małych miejscowościach – Remscheid, Ludwigshafen (1957-1960), koncertuje w Wiedniu, a także w dużych ośrodkach Niemiec, Włoch, Grecji.

Wszystko to jest prehistorią kariery dyrygenckiej Suitenera. Ale jego prawdziwa sława zaczęła się w 1960 roku, po zaproszeniu artysty do Niemieckiej Republiki Demokratycznej. To tutaj, prowadząc wspaniałe zespoły muzyczne, Suitener wysunął się do czołówki europejskich dyrygentów.

W latach 1960-1964 Süitner był szefem Opery Drezdeńskiej i Staatschapel Orchestra. W tych latach wystawił wiele nowych przedstawień, dyrygował dziesiątkami koncertów, odbył z orkiestrą dwie duże trasy koncertowe – na Praską Wiosnę (1961) i do ZSRR (1963). Artysta stał się prawdziwym faworytem drezdeńskiej publiczności, znanym z wielu czołowych postaci sztuki dyrygenckiej.

Od 1964 roku Otmar Süitner jest szefem pierwszego teatru w Niemczech – Niemieckiej Opery Narodowej w stolicy NRD – Berlinie. Tutaj jego błyskotliwy talent został w pełni ujawniony. Nowe premiery, nagrania na płytach, a jednocześnie kolejne trasy koncertowe w największych ośrodkach muzycznych w Europie przynoszą Syuitnerowi coraz większe uznanie. „W jego osobie Niemiecka Opera Narodowa znalazła autorytatywnego i utalentowanego lidera, który nadał spektaklom i koncertom teatru nowy blask, wniósł świeży nurt do jego repertuaru i wzbogacił jego artystyczny wygląd” – napisał jeden z niemieckich krytyków.

Mozart, Wagner, Richard Strauss – to podstawa repertuaru artysty. Z twórczością tych kompozytorów związane są jego najwyższe osiągnięcia twórcze. Na scenach Drezna i Berlina wystawił Don Giovanniego, Czarodziejski flet, Latającego Holendra, Tristana i Izoldę, Lohengrina, Różyczkę, Elektrę, Arabellę, Capriccio. Od 1964 roku Suitener regularnie uczestniczy w festiwalach w Bayreuth, gdzie dyrygował Tannhäuserem, Latającym Holendrem i Der Ring des Nibelungen. Jeśli dodamy do tego, że w jego repertuarze pojawiły się w ostatnich latach Fidelio i Czarodziejska strzelanka, Tosca i Sprzedana narzeczona, a także rozmaite dzieła symfoniczne, to rozlegnie się zakres i kierunek twórczych zainteresowań artysty. Krytycy uznali także jego pierwszy apel do współczesnego dzieła za niewątpliwy sukces dyrygenta: niedawno wystawił na scenie Niemieckiej Opery Narodowej operę „Puntila” P. Dessau. Suitener jest również właścicielem kilku nagrań na płytach utworów operowych z udziałem wybitnych europejskich śpiewaków – „Uprowadzenie z seraju”, „Wesele Figara”, „Cyrulik sewilski”, „Sprzedana panna młoda”, „Salome”.

„Suitner jest jeszcze zbyt młody, aby uznać swój rozwój w pewnym stopniu za pełny” – napisał w 1967 r. niemiecki krytyk E. Krause. „Ale nawet teraz jest jasne, że jest to świadomie nowoczesny artysta, który całą swoją twórczość widzi i uosabia nasz czas. istnienie. W tym przypadku nie ma potrzeby porównywania go z dyrygentami innych pokoleń, jeśli chodzi o przekazywanie muzyki z przeszłości. Tu odkrywa dosłownie analityczne ucho, wyczucie formy, intensywną dynamikę dramaturgii. Poza i patos są mu zupełnie obce. Klarowność formy jest przez niego plastycznie podkreślana, linie partytury kreślone są pozornie nieskończoną skalą dynamicznych gradacji. Istotnym fundamentem takiej interpretacji jest uduchowione brzmienie, które orkiestrze przekazują krótkie, zwięzłe, ale wyraziste gesty. Suitener kieruje, prowadzi, reżyseruje, ale tak naprawdę nigdy nie jest despotą na stoisku dyrygenta. A dźwięk żyje…

L. Grigoriev, J. Płatek, 1969