Co to jest produkcja głosu i gdzie się zaczyna?

Wiele osób często słyszało w szkołach muzycznych połączenie „produkcja głosu”, ale nie wszyscy dokładnie rozumieją, co to oznacza. Niektórzy nazywają to zestawem ćwiczeń mających na celu nadanie głosowi określonego stylu śpiewania, inni uważają, że jest to jego dostrojenie do prawidłowego śpiewania, zgodnie z wymogami sztuki wokalnej. Tak naprawdę zależy to od jego kierunku i naturalnych cech głosu początkującego wokalisty.

Prowadzona jest inscenizacja głosu akademickiego i folkowego, jazzowego i popowego, a także inscenizacja chóralna oparta na wokalu klasycznym. Obejmuje nie tylko ćwiczenia wokalne, ale także charakterystyczne przyśpiewki w kierunku, który odpowiada Ci dla rozwoju głosu.

Wiele szkół muzycznych oferuje lekcje śpiewu i treningu głosu. Na pierwszy rzut oka są prawie takie same, ale w rzeczywistości mają różne kierunki. Jeżeli lekcje śpiewu mają na celu w jakiś sposób doskonalenie śpiewu, to trening głosu to ogólne ćwiczenia wokalne dla początkujących, których celem jest nie tylko określenie pożądanego kierunku dla wykonawcy, ale także nabycie obowiązkowych umiejętności, takich jak oddychanie, rozwijanie artykulacja, pokonywanie zacisków itp.

W wielu szkołach muzycznych, gdzie istnieje kilka dziedzin śpiewu (np. wokal akademicki i popowy), prowadzone są lekcje wstępnej edukacji głosowej, których wyniki pomogą wybrać najbardziej pomyślny kierunek dalszego rozwoju. W ramach zajęć chóralnych prowadzone są także zajęcia wokalne, których celem nie jest rozwój umiejętności śpiewu solowego, lecz wstępna nauka śpiewu. Jest to konieczne, aby głos w chórze brzmiał prawidłowo i nie wyróżniał się na tle ogólnej dźwięczności chóru. Czasami trening głosu odnosi się do lekcji śpiewu dla dzieci poniżej 10 roku życia z ćwiczeniami oddechowymi, nauką złożonych interwałów i nauką czystej intonacji.

Dlatego też osoby, które nie potrafią jeszcze nauczyć się śpiewać od podstaw, powinny zapisać się na wstępne zajęcia z nauki głosu, aby następnie określić swój dalszy kierunek. Przecież są głosy, które bardziej nadają się do klasycznego wokalu operowego niż do śpiewu ludowego i odwrotnie. Są też głosy, które pomimo wykształcenia w zakresie śpiewu akademickiego bardziej nadają się do śpiewu solowego niż do śpiewu chóralnego lub zespołowego. Trening głosu pozwoli Ci nie tylko zdobyć podstawowe umiejętności śpiewu, ale także dowiedzieć się wielu ciekawych rzeczy na temat charakterystyki Twojego głosu, jego barwy, zasięgu itp.

Celem treningu głosu jest nauczenie podstawowych umiejętności śpiewania. Obejmuje nie tylko zestaw ćwiczeń, ale także rozwój kultury słuchowej wykonawcy. Dlatego nauczyciel może dać ci nie tylko specjalne ćwiczenia, ale także nagrania różnych śpiewaków, ponieważ nieprawidłowy śpiew, napięcie w głosie i różne niedogodności mogą wiązać się z brakiem kultury słuchowej, ponieważ w radiu i na kanałach muzycznych można rzadko słychać arie operowe, a nawet po prostu poprawny śpiew. Wielu współczesnych wykonawców, aby zwrócić na siebie uwagę, zaczyna wymyślać chwytliwy, ale niepoprawny styl śpiewania, którego naśladowanie może prowadzić nie tylko do niedogodności, ale także do uszkodzenia strun głosowych. Dlatego też słuchanie przykładów prawidłowego śpiewu jest również wliczone w kompleks treningu głosu i jeśli Twój nauczyciel nie podał Ci jeszcze przykładów, sam go o to zapytaj.

Następną częścią produkcji głosu jest tworzenie wspomagania oddechowego. Są to różne ćwiczenia z powolnymi wydechami, syczeniem i wypychaniem powietrza z przepony, zaprojektowane tak, aby zapewnić głosowi solidne wsparcie oddechowe podczas śpiewania. Głosy ze słabym oddechem brzmią bardzo tępo, a ich cechą charakterystyczną jest niemożność utrzymania długich nut. Zaczynają blaknąć i stopniowo tracą kolor i czystość intonacji, więc prawidłowe oddychanie pozwoli ci z łatwością śpiewać nuty o różnym czasie trwania.

Treningi głosu obejmują także usuwanie różnych zacisków głosowych, które mogą utrudniać nie tylko łatwe śpiewanie, ale także wyraźną artykulację. Początkujący często doświadczają niedopasowania między mową a głosem, dlatego wymawianie słów podczas śpiewania staje się dla nich trudne. Barierę tę można łatwo pokonać, gdy zostaną usunięte wszystkie ograniczenia głosowe. Nie odczujesz dyskomfortu nie tylko podczas śpiewania, ale nawet podczas mówienia. Pomogą Ci w tym ćwiczenia wokalne i pieśni dla początkujących, proste, ale przydatne. Ponadto, w zależności od wyników nauki, nauczyciel może zalecić ćwiczenia umożliwiające ustawienie głosu w kierunku najbardziej odpowiednim dla Twojego głosu.

Ponadto produkcja głosu ułatwia śpiewanie w różnych częściach zasięgu. Z łatwością możesz śpiewać nie tylko wysokie, ale i niskie dźwięki. Kiedy nauczysz się śpiewać swobodnie i pewnie, a Twój głos będzie miał wyraźną intonację opartą na dobrze umiejscowionym oddechu, wtedy będziesz mógł wybrać kierunek dalszego kształcenia w sztuce wokalnej. Dla jednych będzie to śpiew ludowy lub akademicki, inni wybiorą pop lub jazz. Najważniejsze jest to, że chcesz śpiewać, a nauczyciele podpowiedzą Ci, jak nauczyć się śpiewać od podstaw i pomogą Ci postawić pierwsze kroki w tej wspaniałej sztuce.