O rosyjskiej operze rockowej

To sformułowanie prawdopodobnie brzmi atrakcyjnie. Przyciąga niezwykłością, niezwykłością, odmiennością. To są jego wewnętrzne przesłania. Być może wynika to z koncepcji muzyki rockowej, kultury rockowej, które od razu wywołały „falę protestu”.

Ale jeśli nagle trzeba zanurzyć się w odmęty i istotę zagadnienia rock opery, to nagle okazuje się, że informacji i samej muzyki nie ma zbyt wiele, a wręcz przeciwnie, jest dość niepewności i mgły.

W pierwszej piątce

Samo określenie pojawiło się po raz pierwszy w Europie w latach 60. XX wieku i kojarzone jest z Petem Townsenem (Anglia), liderem rockowej grupy The Who. Na okładce albumu „Tommy” widniały słowa – rock opera.

Tak naprawdę inna brytyjska grupa użyła tego wyrażenia już wcześniej. Ponieważ jednak album The Who odniósł duży sukces komercyjny, Townsenowi przyznano autorstwo.

Potem była „Jesus Christ Superstar” E. Webbera, kolejna płyta rockowo-operowa The Who, a już w 1975 r. ZSRR wykonał własną rock operę „Orfeusz i Eurydyka” A. Zhurbina.

To prawda, że ​​​​A. Zhurbin określił gatunek swojej twórczości jako zong-opera (song-opera), ale dzieje się tak tylko dlatego, że słowo rock zostało zakazane w ZSRR. To były czasy. Ale fakt pozostaje faktem: tutaj narodziła się czwarta rock opera. A piątkę najlepszych światowych oper rockowych zamyka słynny „The Wall” Pink Floyd.

Przez jeża i przez wąską…

Przypomnijmy sobie zabawną zagadkę: co się stanie, jeśli przekroczysz granicę… Z rock operą sytuacja jest mniej więcej taka sama. Ponieważ w latach 60. i 70. historia muzyczna gatunku opery liczyła 370 lat, a muzyka rockowa jako styl prawie nie istniała przez ponad 20 lat.

Ale najwyraźniej muzycy rockowi byli bardzo odważnymi facetami i wzięli w swoje ręce wszystko, co brzmiało dobrze. Teraz przyszła kolej na najbardziej konserwatywny i akademicki gatunek: operę. Trudno bowiem znaleźć zjawiska muzyczne bardziej odległe niż opera i muzyka rockowa.

Porównajmy, w operze gra orkiestra symfoniczna, śpiewa chór, czasem jest balet, śpiewacy na scenie wykonują jakieś przedstawienie sceniczne, a wszystko to dzieje się w operze.

A w muzyce rockowej jest zupełnie inny rodzaj wokalu (nie akademicki). Dźwięk elektroniczny (mikrofon), gitary elektryczne, gitara basowa (wynalazek muzyków rockowych), klawisze elektroniczne (organy) i duży zestaw perkusyjny. A cała muzyka rockowa przeznaczona jest do dużych, często otwartych przestrzeni.

Rzeczywiście, gatunki są trudne do połączenia i dlatego trudności utrzymują się do dziś.

Czy pamiętasz jak to wszystko się zaczęło?

Kompozytor A. Zhurbin ma na swoim koncie wiele dzieł akademickich (opery, balety, symfonie), ale w latach 1974-75 30-letni muzyk aktywnie poszukiwał siebie i postanowił spróbować swoich sił w zupełnie nowym gatunku.

Tak powstała rock-opera „Orfeusz i Eurydyka”, wystawiona w studiu operowym Konserwatorium Leningradzkiego. Wykonawcami byli zespół „Singing Guitars” oraz soliści A. Asadullin i I. Ponarovskaya.

Fabuła oparta jest na starożytnym greckim micie o legendarnym śpiewaku Orfeuszu i jego ukochanej Eurydyce. Należy od razu zauważyć, że poważna fabuła i wysokiej jakości tekst literacki staną się charakterystycznymi cechami przyszłych radzieckich i rosyjskich oper rockowych.

A. Rybnikov i A. Gradsky swoje utwory w tym gatunku poświęcili tragicznym wydarzeniom w Chile w 1973 roku. Są to „Gwiazda i śmierć Joaquina Muriety” (wiersze P. Nerudy w przekładzie P. Gruszki) i „Stadion” – o losach chilijskiego piosenkarza Victora Jary.

„Gwiazda” istnieje w formie albumu winylowego, przez długi czas znajdowała się w repertuarze Lenkoma M. Zacharowa, nakręcono film muzyczny. „Stadion” A. Gradskiego został także nagrany w formie albumu na dwóch płytach CD.

Co się dzieje z rosyjską operą rockową?

Znów trzeba pamiętać o „jeżu i wężu” i stwierdzić, że stworzenie repertuaru opery rockowej okazuje się bardzo trudne i wymaga m.in. wielkiego talentu autora muzyki.

Dlatego dziś na scenach teatralnych wystawiane są „stare” radzieckie opery rockowe, m.in. „Juno i Avos” A. Rybnikowa, które można nazwać jedną z najlepszych rosyjskich (radzieckich) oper rockowych.

O co tu chodzi? Rock opery komponowane są od lat 90. Pojawiło się ich prawie 20, ale znowu talent kompozytora musi jakoś przejawić się w muzyce. Ale to się jeszcze nie dzieje.

Podejmowane są próby stworzenia opery rockowej w oparciu o literacki gatunek fantasy, jednak kultura fantasy skierowana jest do ograniczonego kręgu słuchaczy i pojawiają się pytania o jakość muzyki.

W tym względzie wskazuje na anegdotyczny fakt rockowy: w 1995 r. grupa ze Strefy Gazy skomponowała i nagrała 40-minutową rockowo-punkową operę „Kashchei the Immortal”. A że wszystkie numery muzyczne (z wyjątkiem jednego) to covery znanych utworów rockowych, to w połączeniu z przyzwoitym poziomem nagrania i charakterystycznym, niepowtarzalnym wokalem wykonawcy, kompozycja budzi pewne zainteresowanie. Ale gdyby nie uliczne słownictwo…

O twórczości mistrzów

E. Artemyev jest kompozytorem o doskonałej szkole akademickiej; muzyka elektroniczna, a następnie muzyka rockowa, są niezmiennie w kręgu jego zainteresowań. Przez ponad 30 lat pracował nad operą rockową „Zbrodnia i kara” (według F. Dostojewskiego). Opera została ukończona w 2007 roku, ale można się z nią zapoznać jedynie w Internecie na stronach muzycznych. Nigdy nie dotarł do punktu produkcji.

A. Gradsky ostatecznie ukończył wielkoformatową operę rockową „Mistrz i Małgorzata” (na podstawie M. Bułhakowa). Opera ma prawie 60 znaków i powstał zapis dźwiękowy. Ale to tylko kryminał: wszyscy wiedzą, że opera jest skończona, znane są nazwiska wykonawców (wielu bardzo znanych muzyków), krążą recenzje muzyki (ale bardzo skąpe), a w Internecie „za dnia” z ogniem” nie można znaleźć nawet fragmentu kompozycji.

Melomani twierdzą, że nagranie „Mistrza…” można kupić, ale osobiście u maestro Gradskiego i na warunkach, które nie sprzyjają popularyzacji dzieła.

Podsumowując i trochę o płytach muzycznych

Opera rockowa jest często mylona z musicalem, ale nie są one tym samym. W musicalu są zazwyczaj dialogi, a początek tańca (choreograficzny) jest bardzo ważny. W operze rockowej głównymi elementami są wokal i zespół wokalny w połączeniu z akcją sceniczną. Innymi słowy, bohaterowie muszą śpiewać i działać (coś robić).

W Rosji istnieje dziś jedyny teatr Rock Opera w Petersburgu, ale wciąż nie ma on własnej siedziby. Repertuar oparty jest na klasyce opery rockowej: „Orfeusz”, „Juno”, „Jezus”, 2 musicalach A. Petrowa i dziełach dyrektora muzycznego teatru V. Calle. Sądząc po tytułach, w repertuarze teatru dominują musicale.

Istnieją ciekawe płyty muzyczne związane z operą rockową:

• „Orfeusz i Eurydyka” został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako utwór sceniczny wykonany maksymalną liczbę razy przez jedną grupę;
• B. Vivcharovsky (St. Petersburg) jest jedynym Honorowym Artystą Federacji Rosyjskiej, który otrzymał ten tytuł za pracę w operze rockowej;
• „Gwiazda i śmierć Joaquina Murriety” to jedyna opera rockowa w Rosji, która istnieje w trzech formach przyjętych w praktyce światowej: albumowa, performansowa, filmowa;
• na cześć sztuki Lenkom „Juno i Avos” w 2011 roku. Wyemitowano pamiątkową srebrną monetę o nominale 1 dolara nowozelandzkiego.

Okazuje się, że stworzenie i wystawienie opery rockowej jest dziś bardzo trudnym zadaniem, dlatego rosyjscy fani tego gatunku nie mają dużego wyboru. Na razie pozostaje przyznać, że rosyjskich (radzieckich) przykładów rock opery jest 5, a potem trzeba czekać i mieć nadzieję.