Aleksander Tichonowicz Greczaninow |

Aleksander Gretczaninow

Greczaninow. „Specjalna litania” z „Liturgii demskiej” (Fiodor Chaliapin, 1932)

Z biegiem lat coraz bardziej umacniałam się w świadomości mojego prawdziwego powołania i w tym powołaniu widziałam swój życiowy obowiązek… A. Greczaninow

W jego naturze było coś niezniszczalnego Rosjanina, zauważyli wszyscy, którzy spotkali A. Greczaninowa. Był typem prawdziwego rosyjskiego intelektualisty – dostojny, blondyn, w okularach, z „czechowowską” brodą; ale przede wszystkim owa szczególna czystość duszy, surowość przekonań moralnych, które determinowały jego pozycję życiową i twórczą, wierność tradycjom rosyjskiej kultury muzycznej, gorliwość w jej służeniu. Twórcze dziedzictwo Greczaninowa jest ogromne – ok. 1000 utworów, w tym 6 oper, balet dziecięcy, 5 symfonii, 9 wielkich dzieł symfonicznych, muzyka do 7 przedstawień dramatycznych, 4 kwartety smyczkowe, liczne kompozycje instrumentalne i wokalne. Ale najcenniejszą częścią tego dziedzictwa jest muzyka chóralna, romanse, utwory chóralne i fortepianowe dla dzieci. Muzyka Greczaninowa była popularna, F. Chaliapin, L. Sobinov chętnie ją wykonywali. A. Nieżdanowa, N. Gołowanow, L. Stokowski. Jednak twórcza biografia kompozytora była trudna.

„Nie należałem do tych szczęśliwców, których ścieżka życiowa usłana jest różami. Każdy etap mojej artystycznej kariery kosztował mnie niesamowity wysiłek”. Rodzina moskiewskiego kupca Greczaninowa przewidziała, że ​​chłopiec będzie handlował. „Dopiero w wieku 14 lat po raz pierwszy zobaczyłem fortepian… Od tego czasu fortepian stał się moim stałym przyjacielem”. Ucząc się pilnie, Greczaninow w 1881 r. Potajemnie przed rodzicami wstąpił do Konserwatorium Moskiewskiego, gdzie studiował u V. Safonowa, A. Areńskiego, S. Tanejewa. Za największe wydarzenia swojego życia konserwatorskiego uważał Koncerty Historyczne A. Rubinsteina i obcowanie z muzyką P. Czajkowskiego. „Jako chłopiec udało mi się być na pierwszych przedstawieniach Eugeniusza Oniegina i Damy pikowej. Do końca życia zachowałem ogromne wrażenie, jakie wywarły na mnie te opery. W 1890 r. z powodu nieporozumień z Areńskim, który zaprzeczał zdolnościom kompozytorskim Greczaninowa, musiał opuścić Konserwatorium Moskiewskie i wyjechać do Petersburga. Tutaj młody kompozytor spotkał się z pełnym zrozumieniem i życzliwym wsparciem N. Rimskiego-Korsakowa, w tym wsparciem materialnym, co było ważne dla potrzebującego młodzieńca. Greczaninow ukończył konserwatorium w 1893 roku, przedstawiając jako pracę dyplomową kantatę „Samson”, a rok później otrzymał nagrodę na konkursie Bielajewskiego za I kwartet smyczkowy. (Drugi i trzeci kwartet otrzymały następnie te same nagrody).

W 1896 Greczaninow powrócił do Moskwy jako znany kompozytor, autor I Symfonii, licznych romansów i chórów. Rozpoczął się okres najaktywniejszej działalności twórczej, pedagogicznej, społecznej. Zbliżając się do K. Stanisławskiego, Greczaninow tworzy muzykę do przedstawień Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Szczególnie udany okazał się muzyczny akompaniament sztuki A. Ostrowskiego „The Snow Maiden”. Stanisławski nazwał tę muzykę doskonałą.

W 1903 roku kompozytor zadebiutował w Teatrze Bolszoj operą Dobrynia Nikitycz z udziałem F. Szalapina i A. Nieżdanowej. Opera zyskała aprobatę publiczności i krytyki. „Uważam to za dobry wkład w rosyjską muzykę operową” — napisał Rimski-Korsakow do autora. W tych latach Greczaninow dużo pracował w gatunkach muzyki sakralnej, stawiając sobie za cel jak największe zbliżenie jej do „ducha ludowego”. A nauczanie w szkole sióstr Gnessin (od 1903 r.) było zachętą do komponowania sztuk dla dzieci. „Uwielbiam dzieci… Mając dzieci, zawsze czułem się im równy”, powiedział Greczaninow, wyjaśniając łatwość, z jaką tworzył muzykę dla dzieci. Dla dzieci napisał wiele cykli chóralnych, w tym „Ai, doo-doo!”, „Cockerel”, „Brook”, „Ladushki” itp.; kolekcje fortepianowe „Album dziecięcy”, „Koraliki”, „Bajki”, „Kołki”, „Na zielonej łące”. Opery Sen Elochkina (1911), Teremok, Kot, kogut i lis (1921) są specjalnie zaprojektowane do przedstawień dla dzieci. Wszystkie te kompozycje są melodyjne, ciekawe w języku muzycznym.

W 1903 Greczaninow brał udział w organizacji Sekcji Muzycznej Towarzystwa Etnograficznego na Uniwersytecie Moskiewskim, w 1904 brał udział w tworzeniu Konserwatorium Ludowego. Pobudziło to do pracy nad badaniem i przetwarzaniem pieśni ludowych – rosyjskiej, baszkirskiej, białoruskiej.

Greczaninow rozpoczął energiczną działalność podczas rewolucji 1905 roku. Wraz z krytykiem muzycznym Y. Engelem był inicjatorem „Deklaracji muzyków moskiewskich”, zbierał fundusze dla rodzin zmarłych robotników. Na pogrzeb E. Baumana, który zaowocował masową manifestacją, napisał „Marsz żałobny”. Listy z tych lat pełne są druzgocącej krytyki rządu carskiego. „Nieszczęsna ojczyzno! Cóż za solidny fundament zbudowali dla siebie z ciemności i ignorancji ludu ”… Publiczna reakcja, która nastąpiła po klęsce rewolucji, znalazła do pewnego stopnia odzwierciedlenie w twórczości Greczaninowa: w cyklach wokalnych „Kwiaty zła” (1909 ), „Martwe liście” (1910), w operze „Siostra Beatrice” wg M. Maeterlincka (1910) wyczuwalne są nastroje pesymistyczne.

We wczesnych latach władzy sowieckiej Greczaninow aktywnie uczestniczył w życiu muzycznym: organizował koncerty i odczyty dla robotników, prowadził chór kolonii dziecięcej, udzielał lekcji chóru w szkole muzycznej, koncertował, aranżował pieśni ludowe, komponował działka. Jednak w 1925 roku kompozytor wyjechał za granicę i już nie wrócił do ojczyzny. Do 1939 mieszkał w Paryżu, gdzie koncertował, stworzył wiele dzieł (IV, V symfonia, 2 msze, 3 sonaty na różne instrumenty, balet dziecięcy „Leśna Idylla” itp.), w którym pozostał wierny rosyjskim tradycjom klasycznym, przeciwstawiając swoją twórczość zachodniej muzycznej awangardzie. W 1929 r. Greczaninow wraz z piosenkarzem N. Koshytsem z triumfalnym sukcesem koncertował w Nowym Jorku, aw 1939 r. Przeniósł się do Stanów Zjednoczonych. Przez wszystkie lata pobytu za granicą Greczaninow odczuwał dojmującą tęsknotę za ojczyzną, nieustannie dążąc do kontaktów z krajem sowieckim, zwłaszcza podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Poemat symfoniczny „Zwycięstwu” (1943), którego notatki wysłał do Związku Radzieckiego, oraz „Poemat elegijny ku pamięci bohaterów” (1944) poświęcił wydarzeniom wojennym.

24 października 1944 r. w Wielkiej Sali Konserwatorium Moskiewskiego uroczyście obchodzono 80. urodziny Greczaninowa i wykonano jego muzykę. To niezwykle zainspirowało kompozytora, spowodowało nowy przypływ sił twórczych.

Do ostatnich dni Greczaninow marzył o powrocie do ojczyzny, ale nie miało to się spełnić. Niemal głuchy i ślepy, w skrajnym ubóstwie i samotności zmarł w obcym kraju w wieku 92 lat.

O. Averyanova