Instrumenty muzyczne gwiazd

Z jaką pomocą profesjonaliści tworzą swoje arcydzieła? Zaryzykowałbym sugestię, że przy pomocy nie mniej arcydziełowych kreacji – instrumentów muzycznych najwyższej klasy. Jakie instrumenty wybierają celebryci i dlaczego? Porozmawiamy o tym.

Elton John

Zacznijmy od najbardziej sensacyjnego związku:  Elton John i Yamaha sprawa .

W 2013 roku, z okazji rocznicy Yamaha, Elton wykonał bezprecedensowy koncert, który można było usłyszeć na żywo jednocześnie w 22 salach koncertowych na całym świecie. Odbywało się to w ten sposób: Elton John grał na pianinie Yamaha w Disneylandzie w Anheim w USA, a w Moskwie (i w 21 innych miejscach) to samo grał Disklavier, który otrzymał sygnał z fortepianu Eltona w czasie rzeczywistym. Bezpośrednie naciskanie klawiszy zostało dokładnie odtworzone, ale publiczność usłyszała grający na żywo fortepian stojący tuż przed nimi!

Sam Sir Elton mówi o Yamasze: „Nigdy nie przestaję być zdumiony wynalazczym talentem i wszechstronnością zespołu specjalistów Yamaha. W ciągu ostatnich 20 lat nie tylko zbudowali wszystkie moje koncertowe instrumenty, w tym niesamowite Million Dollar Piano, które znajduje się w Caesars Palace (Las Vegas, USA), ale także ulepszyli technologię RemoteLive. Dzięki temu 25 stycznia będę mógł zagrać koncert na żywo w Anaheim, online i jednocześnie w wielu salach na całym świecie! Jestem dumny i wdzięczny, że jestem artystą Yamaha i korzystam z niesamowitego profesjonalizmu ekspertów Yamaha.”

Mówiąc o fortepianie za milion dolarów. Ten instrument to nie tylko wysokiej klasy fortepian koncertowy, ale coś w duchu Sir Eltona! Jego możliwości wyrażania ekspresji artysty są naprawdę nieograniczone! Sam zobacz:

Yamaha jest słusznie dumna ze swoich artystów! Wśród nich są niezrównani Laska Corea , energiczni The Piano Guys – i ponad 200 artystów tylko na klawiszach (nie licząc perkusistów, gitarzystów i trębaczy)! Ale tworzone przez nich narzędzia są najwyższej jakości.

Vanessa May

Vanessa Mae , podobnie jak brytyjski rycerz, wybiera tylko arcydzieła! Skrzypce , na której występuje na koncertach, z rąk ucznia Stradivariego – Guadagniniego. Mistrz zrobił go w 1761 roku, a Vanessa dostała go w 1988 roku za 150,000 XNUMX funtów (podarowali go rodzice). Skrzypce przeszła różne przygody z Vanessą: w 1995 roku została skradziona i zwrócona miesiąc później, potem Vanessa zepsuła ją tuż przed koncertem, ale rzemieślnicy byli w stanie to naprawić. Vanessa czule nazywa ją „Gizmo” i szacuje ją na 458,000 XNUMX $.

Oprócz klasycznych skrzypiec Vanessa pracuje na instrumentach elektronicznych, z których ma trzy. Pierwszy jest całkowicie przezroczysty skrzypce przez Teda Brewera. Migocze i świeci do bić odtwarzanej muzyki, co czyni go idealnym instrumentem do występów techno i jednocześnie znanym na całym świecie. „Mój przezroczysty skrzypce jest po prostu oszałamiający. I bardzo podoba mi się uczucie, że ten efekt jest wzmocniony, jeśli nie jest często używany!” – zdradza swoim fanom zawodowe sekrety skrzypka. Dwa kolejne skrzypce, których Vanessa stale używa, to Zeta Jazz Model: biały i amerykańskie kolory flagi.

Vanessa świadomie przyczynia się do popularyzacji tego instrumentu, pragnąc zostać Jimim Hendrixem na skrzypce elektroniczne. I jak dotąd jej się to udaje! Produkcja skrzypiec elektronicznych trwa już od dawna, ale dopiero zaczynają być aktywnie wykorzystywane w muzyce.

Żądło

Sting celował również w doborze narzędzi specjalnych. Przez całą karierę solową (a ta ma już 30 lat) wokalistce towarzyszyło kilka gitar wykonanych przez Lew Błotnik samego siebie ! Na przykład gitara, która ma ponad 50 lat, to Fender Precision Bass z lat 50-tych. Gra we wszystkich przebojach Stinga i podróżuje z nim w światowe trasy koncertowe.

W pewnym momencie Precyzyjny bas była pierwszą masowo produkowaną gitarą basową, jest produkowana do dziś i jest najlepiej sprzedającą się gitarą basową na świecie.

Jest też właścicielem gitary Jaco Pastorius Signature Jazz Bass (jest jej tylko 100 egzemplarzy na całym świecie!), jednego z pierwszych modeli Fender Jazz Bass i kilku innych unikalnych egzemplarzy.

Sam Sting jest nie tylko wokalistą, ale także profesjonalnym gitarzystą, doskonale włada techniką gry, włącznie z gitara klasyczna. Ale przede wszystkim kocha gitary basowe.

Jamesa Hatfielda

Gitary to szczególna miłość i pasja muzyków. Jeśli Sting gra rzadkie modele starych mistrzów, to James Hetfield, wokalista Metalliki, sam rozwija modele z ESP Sp . Muzyk współpracuje z firmą od kilkudziesięciu lat, a efektem wspólnej twórczości jest wiele sygnowanych modeli, które sam James gra podczas występów. Gitary sygnowane przez Jamesa są znane ze swojej niezawodności, doskonałej jakości wykonania i unikalnego designu.

John Bonham

A jeśli już o rocku mówimy, to warto wspomnieć o jeszcze jednym instrumencie, bez którego ten gatunek jest nie do pomyślenia – perkusji! Najbardziej legendarny perkusista, który wniósł wielki wkład w technikę perkusyjną – John Bonham – grał na jednym z najlepszych zestawów tamtych czasów – Ludwig z klonem muszle . Bębny te stały się sławne dzięki Ringo Starrowi (The Beatles), który po raz pierwszy w historii muzyki umieścił logo Ludwiga nad logo zespołu na stopce. A potem zostali wybrani przez najlepszych z najlepszych: Eric Carr (KISS), Nick Mason (Pink Floyd), Ian Paice (Deep Purple), Michael Shrieva (Santana), Charlie Watts (Rolling Stones), Joey Kramer (Aerosmith) , Roger Meddows- Taylor (Królowa), Tre Cool (Zielony Dzień) i wielu innych.

Bębny Ludwig są produkowane do dziś, ale według profesjonalistów nie są już takie same jak w latach 60-tych. Chociaż klon jest nadal uważany za najlepszy materiał na muszle, daje ciepły, bogaty dźwięk.

Będziemy nadal badać, którzy producenci tworzą instrumenty godne najlepszych z najlepszych. Jeśli chcesz wiedzieć o konkretnym muzyku lub wiesz „kto co gra”, napisz w komentarzach!