Gina Bachauer |

Giną Bachauer

W pierwszej połowie XX wieku pojawienie się pianistek nie było tak powszechne jak obecnie, w dobie „emancypacji” kobiet w konkursach międzynarodowych. Ale ich aprobata w życiu koncertowym stała się wydarzeniem tym bardziej zauważalnym. Wśród wybranych znalazła się Gina Bachauer, której rodzice, imigranci z Austrii, mieszkali w Grecji. Od ponad 20 lat zajmuje honorowe miejsce wśród koncertowiczów. Jej droga na szczyt wcale nie była usłana różami – tak naprawdę trzy razy musiała zaczynać wszystko od nowa.

Pierwszym muzycznym wrażeniem pięcioletniej dziewczynki jest pianino, które dostała od mamy na Gwiazdkę. Wkrótce zastąpiło go prawdziwe pianino, a już w wieku 8 lat dała swój pierwszy koncert w swoim rodzinnym mieście – Atenach. Dwa lata później młody pianista grał Arthura Rubinsteina, który poradził jej, aby poważnie studiowała muzykę. Potem nastąpiły lata studiów – najpierw w Konserwatorium Ateńskim, które ukończyła ze złotym medalem w klasie V. Fridmana, następnie w Ecole Normal w Paryżu u A. Cortota.

Ledwie zdążyła zadebiutować w Paryżu, pianistka została zmuszona do powrotu do domu, gdyż jej ojciec zbankrutował. Aby utrzymać rodzinę, musiał chwilowo zapomnieć o karierze artystycznej i rozpocząć naukę gry na fortepianie w Konserwatorium Ateńskim. Gina utrzymywała pianistyczną formę bez większej pewności, że będzie mogła znowu koncertować. Ale w 1933 roku spróbowała szczęścia na konkursie pianistycznym w Wiedniu i zdobyła medal honorowy. W ciągu następnych dwóch lat miała szczęście komunikować się z Siergiejem Rachmaninowem i systematycznie korzystać z jego rad w Paryżu i Szwajcarii. A w 1935 roku Bachauer po raz pierwszy wystąpił jako zawodowy pianista w Atenach z orkiestrą pod dyrekcją D. Mitropoulosa. Ówczesna stolica Grecji uważana była za prowincję pod względem życia kulturalnego, ale plotka o utalentowanym pianiście zaczęła się stopniowo rozprzestrzeniać. W 1937 roku występowała w Paryżu z Pierrem Monte, następnie koncertowała w miastach Francji i Włoch, otrzymała zaproszenia do występów w wielu ośrodkach kulturalnych Bliskiego Wschodu.

Wybuch wojny światowej i okupacja Grecji przez nazistów zmusiły artystę do ucieczki do Egiptu. W latach wojny Bachauer nie tylko nie przerywa swojej działalności, ale wręcz przeciwnie, aktywizuje ją na wszelkie możliwe sposoby; dała ponad 600 koncertów dla żołnierzy i oficerów wojsk alianckich walczących z nazistami w Afryce. Ale dopiero po pokonaniu faszyzmu pianistka rozpoczęła swoją karierę po raz trzeci. Pod koniec lat 40. spotkało ją wielu europejskich słuchaczy, aw 1950 roku wystąpiła w USA i według słynnego pianisty A. Chesinsa „dosłownie zahipnotyzowała nowojorską krytykę”. Od tego czasu Bachauer mieszka w Ameryce, gdzie cieszy się dużą popularnością: w domu artystki przechowywane są symboliczne klucze do wielu amerykańskich miast, podarowane jej przez wdzięcznych słuchaczy. Regularnie odwiedzała Grecję, gdzie była czczona jako najwybitniejsza pianistka w historii kraju, występowała w Europie i Ameryce Łacińskiej; Skandynawscy słuchacze zapamiętają jej wspólne koncerty z sowieckim dyrygentem Konstantinem Iwanowem.

Renoma Giny Bachauer opierała się na niewątpliwej oryginalności, świeżości i, jakkolwiek paradoksalnie to zabrzmi, staromodności jej gry. „Ona nie pasuje do żadnej szkoły” – pisał taki znawca sztuki pianistycznej jak Harold Schonberg. „W przeciwieństwie do wielu współczesnych pianistów rozwinęła się w czystego romantyka, niewątpliwego wirtuoza; podobnie jak Horowitz jest atawizmem. Ale jednocześnie jej repertuar jest niezwykle duży i gra kompozytorów, których ściśle mówiąc nie można nazwać romantykami. Niemieccy krytycy twierdzili również, że Bachauer był „pianistą w wielkim stylu wirtuozowskiej tradycji XV wieku”.

Rzeczywiście, kiedy słucha się nagrań pianistki, czasami wydaje się, że jest ona jakby „późno urodzona”. Zupełnie jakby ominęły ją wszystkie odkrycia, wszystkie nurty światowej pianistyki, szerzej – sztuk scenicznych. Ale wtedy zdajesz sobie sprawę, że to też ma swój urok i swoją oryginalność, zwłaszcza gdy artysta wykonał z rozmachem monumentalne koncerty Beethovena czy Brahmsa. Nie można jej bowiem odmówić szczerości, prostoty, intuicyjnego wyczucia stylu i formy, a przy tym bynajmniej nie „kobiecej” siły i skali. Nic dziwnego, że Howard Taubman napisał w The New York Times, recenzując jeden z koncertów Bachauera: „Jej pomysły biorą się z tego, jak utwór został napisany, a nie z tych pomysłów na jego temat, które zostały wprowadzone z zewnątrz. Ma w sobie tyle mocy, że będąc w stanie zaoferować całą niezbędną pełnię brzmienia, jest w stanie zagrać z wyjątkową łatwością i nawet w najbardziej gwałtownym kulminacyjnym momencie zachować wyraźną nić łączącą.

Cnoty pianisty przejawiały się w bardzo szerokim repertuarze. Grała dziesiątki utworów – od Bacha, Haydna, Mozarta po współczesnych, bez, jak sama mówi, pewnych upodobań. Warto jednak zauważyć, że jej repertuar obejmował wiele utworów powstałych w XIX wieku, od III Koncertu Rachmaninowa, który słusznie uważany był za jednego z „koni” pianisty, po utwory fortepianowe Szostakowicza. Bachauer był pierwszym wykonawcą koncertów Arthura Blissa i Mikisa Theodorakisa oraz wielu dzieł młodych kompozytorów. Już sam ten fakt świadczy o jej zdolności postrzegania, kochania i propagowania muzyki współczesnej.

Grigoriev L., Płatek Ja.