Gregorio Allegri |

Gregorio Allegri

Allegriego. Miserere mei, Deus (Chór New College, Oxford)

Jeden z największych mistrzów włoskiej polifonii wokalnej I poł. Student JM Panina. Pełnił funkcję chórzysty w katedrach Fermo i Tivoli, gdzie sprawdził się również jako kompozytor. Pod koniec 1 r. wstąpił do chóru papieskiego w Rzymie, gdzie służył do końca życia, otrzymując w 1629 r. stanowisko jego wodza.

Przeważnie Allegri pisał muzykę do łacińskich tekstów religijnych związanych z praktyką liturgiczną. W jego dorobku twórczym dominują polifoniczne kompozycje wokalne a cappella (5 mszy, ponad 20 motetów, Te Deum itd.; znaczna część – na dwa chóry). W nich kompozytor pojawia się jako następca tradycji Palestriny. Ale Allegri nie był obcy współczesnym trendom. Świadczą o tym zwłaszcza zbiory jego stosunkowo niewielkich kompozycji wokalnych z 1618 r. wydane w Rzymie w latach 1619-2 w jego współczesnym „koncertowym stylu” na 2-5 głosów z towarzyszeniem basso continuo. Zachowało się też jedno instrumentalne dzieło Allegriego – „Symfonia” na 4 głosy, którą A. Kircher cytował w słynnym traktacie „Musurgia universalis” (Rzym, 1650).

Jako kompozytor kościelny Allegri cieszył się ogromnym prestiżem nie tylko wśród swoich kolegów, ale także wśród wyższego duchowieństwa. Nie jest przypadkiem, że w 1640 r., w związku z podjętą przez papieża Urbana VIII rewizją tekstów liturgicznych, to właśnie jemu zlecono wykonanie nowej edycji muzycznej hymnów Palestriny, które są aktywnie wykorzystywane w praktyce liturgicznej. Allegri z powodzeniem poradził sobie z tym odpowiedzialnym zadaniem. Ale szczególną sławę zdobył dla siebie skomponowaniem do muzyki 50. psalmu „Miserere mei, Deus” (prawdopodobnie stało się to w 1638 r.), który do 1870 r. był tradycyjnie wykonywany w katedrze św. Piotra podczas uroczystych nabożeństw podczas Wielkiego Tygodnia. „Miserere” Allegriego uważane było za standardową próbkę muzyki sakralnej Kościoła katolickiego, było wyłączną własnością chóru papieskiego i przez długi czas istniało tylko w rękopisie. Do XVII wieku zabroniono nawet jej kopiowania. Jednak niektórzy zapamiętywali to na ucho (najsłynniejszą historią jest to, jak zrobił to młody WA Mozart podczas swojego pobytu w Rzymie w 1770 roku).