Michał Kleofas Ogiński (Michał Kleofas Ogiński) |
Michała Kleofasa Ogińskiego
Droga życiowa polskiego kompozytora M. Ogińskiego jest jak fascynująca opowieść pełna nagłych zwrotów losu, ściśle związana z tragicznymi losami jego ojczyzny. Nazwisko kompozytora otoczone było aureolą romansu, nawet za jego życia narosło o nim wiele legend (na przykład niejednokrotnie „uczył się” o własnej śmierci). Muzyka Ogińskiego, z wyczuciem oddająca ówczesny nastrój, znacznie wzmogła zainteresowanie osobowością jej autora. Kompozytor miał też talent literacki, jest autorem Pamiętników o Polsce i Polakach, artykułów o muzyce i poezji.
Oginsky dorastał w wysoko wykształconej rodzinie szlacheckiej. Jego wuj Michał Kazimierz Ogiński, hetman wielki litewski, był muzykiem i poetą, grał na kilku instrumentach, komponował opery, polonezy, mazurki, pieśni. Udoskonalił harfę i napisał artykuł o tym instrumencie do Encyklopedii Diderota. W jego rezydencji Słonim (obecnie terytorium Białorusi), dokąd często przyjeżdżał młody Oginsky, działał teatr z zespołami operowymi, baletowymi i dramatycznymi, wystawiano orkiestrę, wystawiano opery polskie, włoskie, francuskie i niemieckie. Prawdziwa postać oświecenia Michał Kazimierz zorganizował szkołę dla miejscowych dzieci. Takie środowisko stworzyło żyzny grunt dla rozwoju wszechstronnych zdolności Ogińskiego. Jego pierwszym nauczycielem muzyki był młody wówczas O. Kozłowski (nadworny muzyk Ogińskich), później wybitny kompozytor, który wniósł znaczący wkład w polską i rosyjską kulturę muzyczną (autor słynnego poloneza „Grzmot zwycięstwa, zabrzmieć"). Oginsky uczył się gry na skrzypcach u I. Yarnovicha, a następnie doskonalił się we Włoszech u G. Viottiego i P. Baio.
W 1789 rozpoczyna się działalność polityczna Ogińskiego, jest ambasadorem Polski w Holandii (1790), Anglii (1791); wracając do Warszawy piastuje urząd podskarbiego litewskiego (1793-94). Nic nie wydawało się przyćmić genialnie rozpoczętej kariery. Jednak w 1794 r. wybuchło powstanie T. Kościuszki o przywrócenie niepodległości narodowej (królestwo polsko-litewskie Rzeczypospolitej zostało podzielone między Prusy, Austrię i Cesarstwo Rosyjskie). Będąc zagorzałym patriotą, Oginsky przyłącza się do rebeliantów i aktywnie uczestniczy w walce, a całą swoją własność oddaje „w darze ojczyźnie”. Marsze i pieśni bitewne tworzone przez kompozytora w tych latach stały się bardzo popularne i cieszyły się popularnością wśród buntowników. Ogińskiemu przypisuje się piosenkę „Jeszcze Polska nie umarła” (jej autora nie ustalono dokładnie), która później stała się hymnem narodowym.
Klęska powstania spowodowała konieczność opuszczenia ojczyzny. W Konstantynopolu (1796) Oginsky staje się aktywną postacią wśród emigrujących polskich patriotów. Teraz, miejmy nadzieję, oczy Polaków skierowane są na Napoleona, który był wówczas przez wielu postrzegany jako „generał rewolucji” (L. Beethoven zamierzał zadedykować mu „Heroiczną Symfonię”). Gloryfikacja Napoleona związana jest z pojawieniem się w Kairze jedynej opery Ogińskiego Zelida i Walcour, czyli Bonaparte (1799). Lata podróży po Europie (Włochy, Francja) stopniowo osłabiały nadzieję na odrodzenie niepodległej Polski. Amnestia Aleksandra I (w tym zwrot majątków) pozwoliła kompozytorowi na przyjazd do Rosji i osiedlenie się w Petersburgu (1802). Ale nawet w nowych warunkach (od 1802 r. Ogiński był senatorem Imperium Rosyjskiego) jego działania miały na celu poprawę sytuacji ojczyzny.
Aktywnie uczestnicząc w życiu politycznym, Oginsky nie mógł poświęcić wiele czasu na komponowanie muzyki. Obok opery, pieśni wojennych i kilku romansów główną część jego niewielkiej spuścizny stanowią utwory fortepianowe: tańce polskie – polonezy i mazurki, a także marsze, menuety, walce. Ogiński zasłynął zwłaszcza swoimi polonezami (ponad 20). Jako pierwszy zinterpretował ten gatunek nie jako gatunek czysto taneczny, ale jako poemat liryczny, utwór fortepianowy niezależny w swoim wyrazowym znaczeniu. Z Ogińskim sąsiaduje zdecydowany duch walki z obrazami smutku, melancholii, odzwierciedlającymi sentymentalne, przedromantyczne nastroje unoszące się w powietrzu tamtych czasów. Czysty, elastyczny rytm poloneza łączy się z płynnymi wokalnymi intonacjami romantyczno-elegii. Niektóre polonezy mają nazwy programowe: „Pożegnanie, rozbiór Polski”. Polonez „Pożegnanie Ojczyzny” (1831) do dziś cieszy się dużą popularnością, od razu, od pierwszych dźwięków, tworząc atmosferę poufnej lirycznej wypowiedzi. Poetyckość polskiego tańca Oginsky otwiera drogę wielkiemu F. Chopinowi. Jego utwory były publikowane i wykonywane w całej Europie – w Paryżu i Petersburgu, Lipsku i Mediolanie oraz oczywiście w Warszawie (od 1803 roku wybitny polski kompozytor J. Elsner regularnie włączał je do swojego comiesięcznego zbioru dzieł kompozytorów krajowych ).
Wstrząśnięty stan zdrowia zmusił Ogińskiego do opuszczenia Petersburga i spędzenia ostatnich 10 lat życia we Włoszech, we Florencji. Tak zakończyło się bogate w różne wydarzenia życie kompozytora, który stał u początków polskiego romantyzmu.
K. Zenkina
